新海诚经典之作《你的名字》观后感(精简5篇)
新海诚经典之作《你的名字》观后感 篇一
《你的名字》是一部由新海诚执导的动画电影,自上映以来便引起了广泛的关注和热议。这部电影以独特的方式讲述了两个主人公间奇妙的命运纠缠,同时也带给观众深刻的思考和感动。
首先,我被电影中细腻入微的画面所震撼。新海诚通过精致的画面表现手法,将日本乡村和城市的风景描绘得栩栩如生。清晨的山间雾气、夜晚的灯光闪烁,每一个细节都充满了生活的气息。尤其在描绘主人公们相互梦见彼此生活的场景时,画面的细腻和梦幻感让人仿佛置身其中,与角色们一同感受到了他们的情感和矛盾。
其次,电影中的音乐也是令人难以忘怀的。电影中的配乐极具情感和张力,与画面融合得天衣无缝。尤其是主题曲《前前前世》,它旋律优美、歌词深情,让人不禁沉浸其中。每当听到这首歌时,我都会想起电影中主人公们之间那深刻的羁绊和无法抹灭的记忆。
最重要的是,电影中所传递的情感和主题深深触动了我。影片通过两位主人公之间的身份交换,揭示了时间和空间的相对性,以及人与人之间的纽带。他们尽管在现实世界中彼此陌生,但通过梦境的相遇却建立了一种特殊的联系。这种联系不受时间和空间的限制,超越了一切,让我思考了人际关系的意义和价值。
此外,电影中还融入了对日本传统文化的展示和对现代社会问题的思考。通过展示日本乡村和城市的差异,电影探讨了现代化进程对传统文化的冲击和影响。同时,电影也呼吁人们要珍惜当下,感受生活的美好。
总的来说,新海诚经典之作《你的名字》以其独特的叙事方式、细腻的画面和深刻的情感,给观众带来了一次震撼心灵的观影体验。它引发了我对时间、空间和人际关系的思考,并让我更加珍惜当下。这部电影不仅仅是一部动画片,更是一部触动人心的作品。
新海诚经典之作《你的名字》观后感 篇二
《你的名字》是一部由新海诚执导的动画电影,它以其独特的叙事方式和深刻的情感,给观众带来了一次难忘的观影体验。这部电影让我深思人生的意义和人与人之间的纽带。
首先,电影中的两位主人公给我留下了深刻的印象。他们一个生活在乡村,一个生活在城市,两人之间没有任何关联,甚至不认识对方。然而,通过一次奇妙的身份交换,他们开始了一段特殊的旅程。这种身份交换不仅让他们互相了解了对方的生活,还让他们建立起了一种特殊的联系。这种联系不受时间和空间的限制,让我不禁思考人与人之间的纽带到底是什么,它们是如何超越时空和距离的。
其次,电影中的情感描绘令人动容。主人公们在身份交换的过程中逐渐产生了强烈的情感,尽管他们并未见过面。他们通过梦境中的相遇,共同经历了喜怒哀乐,建立起了一种特殊的羁绊。这种情感的建立让我思考了人际关系的意义和价值,以及我们与他人之间的联系和共鸣。
电影中的画面和音乐也是令人难以忘怀的。画面细腻入微,将日本乡村和城市的风景描绘得栩栩如生。尤其是在描绘主人公们相互梦见彼此生活的场景时,画面的细腻和梦幻感让人仿佛置身其中。而配乐则与画面融合得天衣无缝,给观众带来了一种沉浸式的观影体验。
总的来说,新海诚经典之作《你的名字》以其独特的叙事方式和深刻的情感,给观众带来了一次触动心灵的观影体验。它让我思考了人与人之间的纽带,以及我们与他人之间的联系和共鸣。这部电影不仅仅是一部动画片,更是一部关于人生和情感的深刻思考。
新海诚经典之作《你的名字》观后感 篇三
《你的名字》是一部引人入胜的电影,它以其独特的故事和精美的动画风格吸引了全球观众的目光。这部电影不仅展现了爱情的美好,同时也探讨了时间、空间和命运等哲学性的主题。
影片通过两个主人公的身体交换,讲述了一个跨越时空的爱情故事。男女主人公在交换身体的过程中,相互了解了对方的生活和内心世界,并逐渐产生了情感。他们在交换身体的过程中,互相支持和帮助,让观众感受到了爱情的力量和温暖。这种身体交换的设定,不仅增加了故事的趣味性,更让人们反思自己与他人之间的关系和沟通。
电影中的时间和命运也是一个重要的主题。男女主人公在交换身体的过程中,发现彼此所在的时空存在巨大的差异。他们无法通过传统的方式相见,但却通过记忆和思念保持了一种特殊的联系。这种对爱情的坚持和追求,让观众感到震撼和感动。影片通过时间和命运的交错,展现了命运的无常和人生的不确定性,让观众思考生活的意义和价值。
此外,电影中的动画风格也是其成功的关键之一。《你的名字》的画面精美细腻,充满了日本传统文化的元素,同时又融入了现代的科技感。每一个细节都被精心雕琢,让观众仿佛置身于画面中。这种精美的动画风格,使得电影更加具有观赏性和艺术性。
总的来说,新海诚经典之作《你的名字》是一部兼具艺术性和思考性的电影。它通过身体交换、时间和命运等主题,引发观众对生活和爱情的思考。同时,精美细腻的动画风格也使得电影更加引人入胜。这部电影不仅是一部动人的爱情故事,更是一部让人深思的作品。
新海诚经典之作《你的名字》观后感 篇四
新海诚经典之作《你的名字》观后感 篇五
这次诚哥带给我们的故事设定比较有意思,从官方的宣传图上来看,左边的男生是城里人,右边的女生是乡下人,在他们俩头顶的天空有两条无法相交的命运线,故事的结局又要虐人?故事发生在彗星造访地球的一个月后,住在深山里的女孩三叶有着自己的烦恼。参加作为镇长的父亲开班的选举活动,还有家传神社的古老习俗,周围都是一些爱瞎操心的老人,三叶心想下辈子让自己可以变成一位东京的帅哥,于是一场神奇的梦展开了,自己真的来到了大都市,周围的一切都是陌生的景象,眼前的东京街道和陌生的朋友,虽然不认识,但自己很高兴;另一方面,东京的男高中生泷也做了一个奇怪的梦,他去了一个从未去过的深山小镇,自己变成了女高中生,究竟他们俩之间有着怎样的秘密呢?2016年12月2日全国上映,大家一起来看吧!
《你的名字》观后感一
看完第一遍480P的流出版,来写点感想。由于目前国内只能看到480P,画面什么的就先不谈了,这次只来谈一下剧情方面的感想吧。当然不可避免的涉及到大量剧透,没有观看的观众就别看下去了。
交换身体是《你的名字。》的一大卖点,而观看了之后则发现前半部分交换身体的剧情绝不单单只是性别互换这么简单。最近研究了不少关于男女互换(占用)对方身体的ACG作品,其中与《你的名字。》最像的大概就是一本叫《明天,我会死去。你将重生。》这样一部轻小说,这部轻小说讲述了男主发现自己每隔一天身体就会被一名死去的女生占用的故事,并且两人通过用日记来交换信息的方式也与《你的名字。》很像。
当然,《你的名字。》单单男女交换身体这部分剧情就要远比这部轻小说要复杂的多,不然也不会获得如此高票房的成绩,这里举这个例子只是像庖丁解牛将《你的名字。》男女互换身体的这个部分一一拿来分析。之前还追过一部名为《思春期的苦涩变化》的漫画,也是讲男女之间交换身体的故事,不过这个交换是永久,并且伴随思春期的成长故事的刻画更注重在男女有别的方面。《你的名字。》与《思春期的苦涩变化》另一个不同在于,《思春期》交换身体的男女主角本来就是同学能互相见面,而《你的名字。》则是男女主角不断再相互寻找。
关于寻找这个主旨我们先按下不表,先来说说交换身体的另一层含义。交换身体意味是以别人的身份代表别人来生活,在《你的名字。》中,女主三叶作为偏远小镇中的巫女,憧憬东京渴望东京的生活;在东京生活的男主泷则是标准的都市人,过着庸碌的生活。这里让我想到《围城》里的经典台词“城外的人想进去,城里的人想出来。“男女互换身体的日常总是十分有趣,《山田君与7位魔女》日剧中的飙演技也同样令人印象深刻,不过《你的名字。》的卖点和主旨仅停留在这里的话,也就不会票房成绩如此出色了。
异地恋永远是新海诚作品的主旨之一,或许这和新海诚过往的经历有关。在《星之声》中地球与宇宙的距离,《秒速5厘米》中那仿佛永远到不了种子岛的列车,一次又一次告诫人们异地恋的悲催。寻找也同样是新海诚永远的主题,无论是《秒5》还是《你的名字。》,在主题曲歌词中总是一遍又一遍的反复出现寻找,而我把她成为“村上春树式的寻找”。
新海诚的作品从《她和她的猫》开始,就充满了村上春树的韵味。只不过在《她和她的猫》中,那调调更接近《世界尽头与冷酷仙境》,而《秒速5厘米》与《你的名字。》,则更接近村上式的寻找。新海诚在这两部作品中都很喜欢用男主乘坐地铁的镜头来象征都市人的迷失,而这迷失又和寻找相对。这里很容易让人想起《挪威的森林》的结尾,渡边一边呼喊绿子一边在思索“我现在在哪里。”同时《你的名字。》中三叶与泷互相寻找对方的剧情,以及交替视角的叙事也十分像极了村上的《1Q84》,同样是带有一些奇幻色彩,无论是《1Q84》中的两个月亮还是《你的名字。》中流星的一分为二。
都说《你的名字。》是《秒5》的另一个结局,交换身体拯救小镇的剧情则更接近《云之彼端》具有更多浪漫主义的色彩,而在结局中同样是用了不能再用的结婚戒指的镜头,预示着曾经喜欢的人已经结婚而自己则心里还寻找着另一个她(他),依旧孓然一身。只不过在《你的名字。》中泷和三叶最后还是相遇相认了,如同《1Q84》中寻找对方多年的真吾与青豆一样,原本彼此只活在对方的梦中,而这一刻他遇见了百分百的女孩。 最后要谈一下忘记“你的名字”的象征意,个人观点是觉得新海诚通过忘却喜欢的人的名字这个设定,把这段爱情模糊化、概念化,这样更容易让观众产生代入感。从《秒速5厘米》最后的擦肩而过到《你的名字。》回眸落泪,这些年来作品的结局变化也似乎反应了新海诚个人的心境变化。
《你的名字》观后感二
《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度,已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦A梦剧场版等等。而到现在为止,总票房已达到100亿日元。这也意味着,这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩,在影评界也带来了不小的.轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的《尤里卡》杂志也用整期的篇幅,讨论着这部话题十足的作品。
可以说,继宫崎骏的收官之作《起风了》三年以来,不曾有过一部作品像《你的名字》一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的《追逐繁星的孩子》(2011)是一部失败的仿作。那么《你的名字》则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此,曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题,在本片中也全然不见,达到了新海诚作品前所未有的新高度。
一,身体的互换
《你的名字》虽然登场人物极少,主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构,让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶(上白石萌音 声配),希望早日摆脱单调的生活,和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上,三叶竟然美梦成真/一语成谶,在梦中和东京的高中生泷(神木隆之介 声配)相互交换了各自的身体。三叶进入了泷的身体并穿越到了东京,而泷则换成了三叶的身体来到了系守町。但周围的人们却并没有察觉到任何异样。身体互换后带来的各种各样的尴尬和窘态,通过周围人的诧异反应得到了侧面烘托。就好像,三叶进入泷的身体之后,因为突然增加的女子力而获得了泷一直暗恋着的前辈(长泽雅美 声配)的好感。并帮助泷带来了人生的第一次约会。互换之后第二天,两人又会重新回到各自正常生活。而事后,两人才羞愧得意识到对方用自己得身体做过得种种荒唐之事,不禁更加滑稽可爱。正是在这样一种互换和对比的交替运动之下,新海诚将前半部分的喜剧性和荒诞感铺陈得可谓极好。
从叙事结构来说,本片分别由三叶和泷的两条平行线同时进行。但两条线之间看似平等,但是无论是视点的分配,还是画面所占比重,都显示出主线和辅线的区别来。在未互换身体之前,三叶的日常和校园生活被着重描写,以突出她对东京都市生活的憧憬。而三叶进入泷的身体,也比泷进入三叶的身体之后,所发生的种种生活插曲更加让人印象深刻。可以说,三叶的视角主导着本片的前半部分的节奏。这也许是出于拥有女子力的泷的人物设定更充满戏剧性的原因。但更重要的是为后半部分,以泷的主视角的反转做对比。与此同时,也不再只是空间的互换,并导入了时间的维度。
二,万物都是结
无论是剧中男女主角,还是作为观众的我们,都以为两人的身体互换只不过发生在不同空间,也就是东京和崎玉县之间。直到当三叶穿着浴衣看到彗星陨落的同
时,画面切换到泷再也联系不到三叶的场景(作为超越空间的时间小道具——手机的失联暗示着两人已不在同一时间维度当中。将手机的时间纬度问题无限放大的则是处女作《星之声》(2002))以此为分界点,两人身体的互换开始停止,泷走向了寻找三叶的旅途,这意味着两条平行线终于开始走向交汇。
泷凭借记忆,找到了梦中所见的系守町的诹访湖。但令人难以相信的是,早在三年以前,因为彗星陨落这里已化为废墟一片。但泷仍不顾同伴反对,第二天独自走进了神社的洞穴,喝下了曾经三叶在仪式时喝过的口噛み酒(一种将米、谷物等放入口中咀嚼,然后吐出发酵的古老造酒方式)。喝的互换动作也发生在,此前奶奶(扮演着预言家的身份,也是唯一识破三叶身体被互换的人)带着三叶姐妹去森山拜祭神灵时,用喝水的列子说明了結び(结)的意义。“绳结的连接是结,人和人的关系是结,时间的流逝也是结,都是同一个词,都是神的力量”。世间万物都是结,都在流转不息中相接相连。也就是在这里,泷在准备起身时不小心滑倒,新海诚用一个长长的慢镜头完整展现了泷悬空时眼前看到的景象。陨落的彗星、传输中的脑神经、散落的绳结、甚至三叶母亲分娩后剪断的脐带。这些同样作为“结”的红色线条,在空中飞舞,扭转缠绕,时而回到原样尔后又重新相连(动漫作为线条的艺术美可以说在这一瞬间达到了极致)。泷因为喝下了口噛み酒,获得神灵的力量再次重新穿越,与三叶达成了身体互换。虽然泷来到三叶所在的系守町,他们已经处在了同一个空间之下,但他们却仍隔着三年的光阴。站在圆形的诹访湖来回奔跑,寻找对方的泷和三叶,却只能隐约感知到对方的存在。而就在太阳即将西落的瞬间,他们终于见到了彼此。“昼夜之间的黄昏时候,世界的轮廓变得模糊,人有可能遭遇幽灵”,万叶集课上老师说的话早已为这一瞬间作出了铺垫。穿越三年的时空的梦中情人终于相见,但却短暂到只有一瞬。黄昏过后,三叶突然从眼前消失,只剩下泷一个人呆站在原地。
男女之间的情感的小主题,无媒介的直接与世界危机,即彗星陨落城镇毁灭的大主题相连,是作为类型片世界系的主要特征。但和以往新海诚世界系作品不同之处在于,本片侧重于男女之间情感,结尾也归结到了个体的命运。就好像,无数次的擦肩而过以后,泷终于在东京遇见了三叶。而作为他们相遇场所的楼梯,所带来的纵深和现实感,与此前诹访湖的圆环平面下时空的暧昧感形成鲜明对比。似乎提醒着我们,这不再是穿越时空的相遇,而是一次实实在在发生在当下的重逢。
三,作为风景的脸部
动画不同于电影,只需要将摄影机放在被拍摄体前面就可以即刻成像。动画作品里每一笔一画都需要创作者自己从头开始亲手创作。所以一般动画的创作时间成本要远高于电影。时间成本上的消耗,往往通过人物造型所产生的周边产品进行二次利润收回。(试想,龙猫的人物造型给吉卜力带来多么长远的利益!)所以在人物造型被重视的潮流之下,新海诚作为擅长风景的创作者可以说算是少数而又异数。而新海诚的反其道而行之,恰恰以一种非常写实、细致、唯美的画风征服了许多观众。《秒速五厘米》(2007)里散落的樱花雨、沉沉静静被白雪覆盖的城市。《言叶之庭》(2013)中雨水打在池面树叶上的清新感、雨过晴天后浮动的白云等等都是最好不过的壁纸。
但是另一方面,新海诚笔下的人物却常被指出让人感觉缺乏运动感和生命力,有时候甚至只是寥寥几笔如同符号般突兀。确实,纵观新海城过往的所有作品,关于人物脸部的描写(早期作品当中)几乎没有。这也许是为了回避自己所不擅长的,但其实对动画而言,如何表现人物的脸部其实并非易事。像德莱叶《圣女贞德蒙难记》(1928)一般,仅用圣女贞德的特写来表现所有的电影,动画中根本无法实现。因为无论多么灵巧的手,也无法勾勒出人类面部表情那丰富的变化。取而代之的是,新海诚将人物放置在大量的中远景的风景镜头当中。但新海诚的风景却不单是,人物所处的环境背景,或者反应季节变化时间推移的符号。而也连动到了人物的内心世界,产生了情动,直接作用到了叙事的层面上。比如,《秒速五厘米》第一部分当中,男女主人公在列车关门分离时,用鸟从树枝上飞走—白雪中的空椅—闪烁的红绿灯等几个空镜头转场,来表现离别时的惆怅感。
但如果说,新海诚完全依赖于风景变化表达人物情感,而无视人物表情也绝非事实。恰恰在《你的名字》中,以一种解构的方式使人物和风景之间达到了完美融合。三叶在目睹彗星陨落的场景,摄影机首先从背后以低角180度旋转到前方,然后切换到三叶身体、并逐渐接近脸部、最后成为瞳孔的大特写。我们通过三叶的瞳孔看到倒映其中的风景,即两颗闪亮的彗星划破夜空,相继陨落与分离。直到瞳孔和瞳孔里的风景渐渐的铺满整个画面。从始至终,三叶的表情和身体并没有任何变化,但摄影机的运动,以及瞳孔中风景的流逝,用以静制动的方式,表现了三叶目睹世界末日般时的震撼。与此同时,以往作品中的人物和风景的二元对立也完全被消解了。在瞳孔的大特写之下,我们已分不清这到底是脸部还是风景。风景成为了脸部的同时,脸部也成为了风景的一部分。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现,动画所独有的,也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。
本片能在短短两年之内完成,很大程度上归于后新海诚背后的强大制作团队。包括参与过宫崎骏、今敏作品制作的安藤雅司。擅长人物设计的田中将贺,以及东宝制片厂的设计人员等等。正是在如此合力的作用之下,叙事结构和人物的风景化处理上才得到了过往作品中不曾有过的创新。宫崎骏吉卜力之后,我们仿佛看到了另一个“新”的梦幻世界的到来。
《你的名字》观后感三
上次写给夏洛克的影评在获得了000多赞,那是因为看到很多朋友没有看懂夏洛克,这次是因为觉得《你的名字》这部作品几乎60度无死角的好,所以跟大家一起赏析他到底好在哪,这样有助于我们自己创作,或者发现生活的美。第一个好,它是一篇满分的命题作文,从头到尾无数次点题“你的名字”,高潮部分是围绕你的名字,最后一句话也是你的名字,不得不说新海诚同学小时候命题作文肯定经常满分,这样围绕主题单纯不做作,让观众看的轻松,也容易看懂。
第二个好,融合了东方文化中的"千里姻缘一线牵"。缘分的概念可能全世界文化都有,但是把缘分融合到红绳中,是我们熟悉的传统文化,没想到在日本文化中也有相似的存在,这部片把这个古老的文化,用现代动画的方式进行演绎,让观众感觉又熟悉又新颖,顿时觉得简朴的红绳也Bling~Bling~现代起来了呢。
第三个好,全新的角度解释梦醒时分的失落感,可能我们每个人都经历过刚睡醒的时候,充满恍惚的莫名失落,一般来想以为是没睡好,而这部影片的解释是你可能穿越到另外的时间空间旅行,造成你醒来时的疲惫和恍惚与失落,这样想想是不是觉得你昨晚的玩手机导致没睡好浪漫了许多?
第四个好,故事的切入点非常的好!首先是恋爱题材很多人喜欢的,在恋爱题材的基础上又加入了稍许科幻幻想,都是大家喜欢的东西。再者人物设定非常简单,一男一女,一个来自大城市,一个来自小乡村,什么样的观众都能迅速代入,影片开头女主摸了胸的桥段就蛮吸引人,别误会,这里是指新奇感,你还见过哪部上院线的动画,一开场就特写一女的在摸了胸的呢,我看到这的时候就觉得这部动画的尺度难道会很大?总之有一丝怪异的感觉,因为按照新海诚过往动画的内敛感,恨不得一直暗恋下去的性冷淡,到这一部咋上来就摸了胸了呢,观众感到了这样的疑惑,后来发现是男主附身才恍然大悟,观众的情绪和思路都被导演领着走。这里还体现男女发现自己变性后,的确是可能这样的第一反应,也显得故事真实有趣。
第五个好,很好的利用了梦醒后会很快记不清梦中事情的这种捉急感,估计很多人都有,明明十秒钟前还记得的梦,怎么一晃神就给忘了,记忆以可以感知的速度逐点消逝,如果那恰好是一个美好的梦,这可一点都不好受。影片中多处使用了这一点,让观众也感同身受的干着急,更加进入了主人公的情绪。这里有个小小的吐槽点,女主最后在山坡上见到男主,互相写下名字分开后,不早点确认一下手里面的字,非要最后忘记了名字的时候才去确认,最狗血的是男主居然写的是喜欢你,看到这里我一口老血喷出来。想象你马上要上国际航班,发现护照忘带了,于是让老公把护照送过来,最后老公是来了,但是他没有带护照,而是递给你一个小本本上面写着“爱你哟,早点回家吃饭哈”。
第六个好,新的角度解释Dejavu(似曾相识感),已经有过很多作品或者科学试图解释你走到一个地方出现似曾相识的感觉而这部作品也是更加浪漫去解释这个Dejavu,他说也许是你穿越到了别人的身体,真切的到过那个地方,所以出现Dejavu,更神的是,他不但解释了地方的Dejavu,他还解释了人与人之间的Dejavu,就是你可能第一次遇见某个人,却有莫名亲切感的原因,片中男主即使若干年后完全忘记了女主,却也能在千万人海中的偶然擦肩中感受到那股命中注定。不过这招在现实生活中男同胞用的太泛滥,动不动就对女生搭讪说“我们是不是在哪见过”,以至于片中男主说出这句话时我忍不住笑场了2
第七个好,是对化解一个灾难的美好想象,感受到导演对社会的善意,对灾难受害者的善意,想象如果我们可以回到12大地震前,我们就能做点什么拯救回所有逝去的人该多好。
总结:
整部片子告诉观众天作之合是存在的,是因为某种像红绳一样的神秘纽带连接着两人,我们不论这是不是真的,至少导演在影片这样去表达,就会有一部分观众选择去相信,强化了去爱的信心,这也是这部影片带给观众的好。对比新海诚以前总是靠画面取胜的作品,这一部有更为合理真实的剧情逻辑,更加符合广大观众审美的人物,更加成熟的叙事风格,我认为它是一部接近满分的作品。也不奇怪这部片成为宫崎骏后,在日本首部破百亿票房的动画,新海诚毫无疑问成为日本动画电影新的一代领军人物。