谈韩国传统服饰色彩与现代设计【优选3篇】
谈韩国传统服饰色彩与现代设计 篇一
韩国传统服饰在世界范围内享有盛誉,其独特的色彩是其设计中不可或缺的一部分。韩国传统服饰色彩的运用体现了韩国文化的独特之处,并且在现代设计中仍然发挥着重要的作用。
首先,韩国传统服饰的色彩常常与自然界的景色和元素相关联。韩国传统服饰中常见的颜色包括红色、蓝色、绿色和黄色,这些颜色与自然界中的花朵、山川和季节的变化相呼应。例如,红色通常与春季的樱花和秋季的枫叶相联系,蓝色则常常与夏天的湖泊和冬天的冰雪相联系。这些色彩的运用使得韩国传统服饰更加生动和富有活力。
其次,韩国传统服饰的色彩也与人们的情感和社会地位相关。在古代,韩国传统服饰的色彩被用来区分不同阶层和社会地位的人群。例如,紫色是皇家家族的专用颜色,只有皇室成员才能穿着紫色的服饰。而平民百姓则通常穿着蓝色、绿色和黄色的服装。这种色彩的差异既反映了韩国传统社会的等级制度,也体现了人们对于色彩的不同寓意的认知。
此外,现代设计师也在韩国传统服饰色彩的基础上进行了创新和发展。现代设计师将传统色彩与现代元素相结合,创造出独特而时尚的服饰。例如,设计师可以在传统服饰的基础上添加现代的图案和图像,使得服饰更加个性化和时尚化。同时,现代设计师还可以运用新的染料和技术,使得传统服饰的色彩更加鲜艳和持久。这些创新的设计使得韩国传统服饰在现代社会中依然具有吸引力和影响力。
总之,韩国传统服饰色彩与现代设计密不可分。韩国传统服饰的色彩运用体现了韩国文化的独特之处,并且在现代设计中仍然发挥着重要的作用。无论是在传统还是现代的设计中,韩国传统服饰色彩都扮演着重要的角色,展现了韩国文化的魅力和韵味。
谈韩国传统服饰色彩与现代设计 篇三
谈韩国传统服饰色彩与现代设计
摘 要:创新的关键在于差异化,差异化设计越来越成为现代艺术设计追求的目标、从韩国传统服饰色彩的解构中发掘传统色彩与现代设计的继承关系,有助于现代艺术设计的创新,
韩国的艺术设计在近现代的崛起,得力于其对色彩的把握——立足传统,形成了自己的风格:有的色彩非常艳丽,有的又非常纯净和高雅;无论是浓妆还是淡抹都很相宜,流行且引领时尚。每当我们在称赞韩国的设计为“花”一样的设计时,不仅是说设计样式的新颖别致,更有着色彩带来的感官印象与刺激。
从可口可乐的经典红色,到IBM的蓝色,我们正告别黑、白、灰的时代,进入绚烂的彩色时代。研究表明,色彩在产品、品牌的信息传播中能够扩展40%的受众,把人们的认知能力提高70%,这就是色彩的力量。色彩的力量在韩国设计中得到了印证和广泛应用。
韩国现代设计丰富的色彩不是凭空产生的,它源于韩国传统服饰的色彩。这一判断来自于对韩国传统服饰色彩的解构。
解构色彩就是从选定的色彩对象中抽取原色并将原色所形成的原格局打散、重组,经增减整合后再创作。从操作角度说,解色彩就是对原来的整体色调、面积、形状进行重新组合和设计,抽取原作中典型的色彩个体或部件特征,按照一定的意图在新的画面上进行具有形式美的概括、归纳和重构,将原有的视觉样式纳入预想的设计轨道,重新组合出带有明显设计倾向的崭新形式。
解构色彩包括两个过程:色彩解构和色彩重构。要解构韩国传统服饰中的色彩,我们从中抽取出几个典型的个体进行研究,包括颜色个体的特征、规律和成型原则等其一,韩服的色彩偏爱与格调。韩国自古就是一个尚白的民族,《三国志?东夷传》中记载扶余“衣尚白,白布大袍裤,履革”,这也可以从韩国国旗的白底色中看出来、
古时候的韩国——高丽,素与中国交好,交流颇多,中国五行的颜色对韩国传统服饰的颜色也产生了影响,他们也喜爱用红色、青色、黄色,青色作为一种高贵色被广泛地用于其宫廷服和日常韩服中。韩国服饰的色彩十分丰富,从男子服饰就可见一斑:他们平时把蓝色、紫色短上衣作为便服,没有其他哪个民族能把纯度如此高的紫色、湖蓝用在男子的服饰上。韩国女子服饰的色彩更加绚烂多彩。总体来说,这些色彩形成的风格主要有两种:一种是淡雅的基调。白色的应用在传达这种基调中占据重要位置,加入白色就能够形成粉红、粉绿、粉蓝、淡黄等系列,在各种色彩中添加灰度形成咖啡、藏蓝等沉静色调,这也有助子韩服传达着衣人的优雅气质。另一种是对比鲜明、具有强力视觉刺激效应的基调。比如纯度很高的亮黄色、大红色、紫罗兰色、绿色,甚至有明显带光感的色彩。其二,韩服中的高纯度色彩。高纯度色在韩服中比比皆是,这种高纯度色有时甚至是自然色的直接应用。色彩心理学研究表明,纯度高的色彩能够使人产生更强的视觉印象和心理反应,比饱和度低的颜色更具有跳跃感,这也从一个侧面烘托出韩国是一个有活力的民族。韩国人对色彩是敏感的.,对饱和度的把握令人折服。
其三,韩服中的对比色。对比色的应用在韩国传统服饰中是又一特色。浅绿色短上衣配红色裙子,强烈对比的绿衣红裳成为主调,这种大片的红色配大片的绿色在其他民族的传统服饰中是很少出现的。然而强烈对比产生的醒目与活跃的背后并不是不可调和的艳俗之感,在韩服中白色、黑色、金色的恰当运用很好地调和了对比色,即使等面积对比色经过穿插与调和看起来也是和谐悦目的。除了红绿对比的应用,还有黄与紫的对比、黑白对比等。
其四,韩服中的色彩过渡。以过渡形式让色彩减弱对比,如由大红到浅黄再到黄褐,使得整体中的元素不再突兀。其五,韩服中的带状色彩。带状色彩在韩服中起着分割和调和的作用,避免了大面积同种色彩的单调,使视觉形象中出现你中有我、我中有你的协调效果。领口、袖口和衣带,由于其功能的限制,自然而然地形成带状色彩,很多时候在上衣袖子部分都是通过带状色彩来丰富颜色的。这些带状色彩的划分是规整的,为韩服增添了优雅与宁静的气质。
其六,韩服中的金色。金色在调和对比色中具有分割的作用。在韩服中既有以图案方式刺绣在服饰上的,也有以装饰物的形式附加在服装上的。金色是王者的专用色,用来体现霸气和高贵,但随着封建制度的衰落,金色已普遍用到日常韩服中,用来体现着衣人独有的高贵气质,体现人们对美好生活的追求。金色作为一种特别的颜色被韩国人用得恰到好处。
上述六点就是从传统韩服中抽取出来的个体。下面我们将解构出来的个体元素以现代词汇方式注入到新的组织结构中,重组产生新的色彩形象,但又不失原来整体的意境。
我们从韩服中提取出最本质特征的色彩组合单元,即高纯度色方式、对比色方式、渐变色方式、带状色方式,按照一定的内在联系与逻辑重新构建,组合成一个新的色彩画面,也就是原来元素的异构体。先抽离韩服中的四种基本色,它们都是以高纯度和对比的方式存在,然后以带状把它们拟合到一起,以白色为底,既起到调和作用,也能够体现韩国人对白色的崇尚。人们在看到这个解构图之后会感觉到色彩构成依然是韩国原味的。有了这个联想作基础,自然而然地就产生了诉说传统的语言方式。有了这种语言,我们就可以用这种传统的语言来表达现在的设计了。众所周知,民族的才是国际的,色彩中的传统是长期以来积淀下来的关于色彩元素的经验和规律,单把传统元素照搬照抄地应用到现代设计中是不能产生丝毫时尚感的。而传统色彩的解构使我们不仅可以向传统学习,更可以从传统色彩中寻找到灵感,给我们现在的设计找到一种民族化的表达方式。
韩国当代服装的色彩设计更是来源于传统又超越了传统,其当代服饰风靡整个亚洲,引领整个地区的时尚。其饱和度很高、对比大胆的服饰色彩从来不会让人感觉到艳俗,反而以更大胆的方式诉说着个性和前沿,淡雅至极的色彩格调能不失时宜地体现消费者的优雅气质。
韩国在产品设计的色彩营销方面做得也很成功。由于产品的同质化程度越来越高,颜色成为人们选择商品的决定因素之一。研究表明,人们在挑选商品时存在一个“7秒钟定律”,即人们面对琳琅满目的商品时,在7秒钟之内就可以确定对某一商品的兴趣,其间色彩决定了商品对人吸引力的67%。韩国产品在色彩设计方面有着得天独厚的传统优势,丰富多彩的传统色彩体系给了设计师很多灵感。同时,鉴于人们对于色彩的需求更加丰富、广泛和细腻,设计师也必须针对色彩营销的需求而进行设计。于是越来越多的产品面临色彩选择,在这场产品的色彩革命中,韩国设计师继承传统又超越传统,以民族的语言诠释着时尚与流行,如韩国手机带来的白、红、绿的色彩风潮给西欧的金属冷色调设计迎头一击,从而确立了韩国在色彩方面的引领地位。
创新的关键在于差异化,差异化设计越来越成为现代艺术设计追求的目标。韩国的现代色彩设计在竞争白热化、产品同质化的设计时代给本国经济带来了新的契机,它给了我们一个启示:以继承和发扬的方式来对待传统;设计来源于传统的积淀,却又超越了历史的旧迹。