谈中国古代文人音乐发展之原因的探索论文(精简3篇)
谈中国古代文人音乐发展之原因的探索论文 篇一
中国古代文人音乐的发展是一个丰富多彩的历史过程。从古代的雅乐到唐宋时期的琴曲,再到明清时期的词曲,文人音乐在中国音乐史上占据了重要的地位。那么,中国古代文人音乐之所以能够得以发展壮大,究竟有哪些原因呢?本文将在历史的长河中探索这个问题。
首先,中国古代文人音乐的发展得益于社会环境的独特性。古代中国社会注重礼仪文化,音乐被视为一种重要的礼仪行为。文人们在追求高雅生活的同时,也对音乐有着深厚的兴趣。他们不仅广泛涉猎音乐理论,还亲自参与音乐创作和演奏。这种社会环境为文人音乐的发展提供了良好的土壤。
其次,文人音乐的发展也与文化的传承与创新密不可分。古代文人音乐在传承传统文化的同时,也不断进行创新和发展。例如,在唐宋时期,文人音乐的创作和演奏形式开始从雅乐逐渐转向琴曲。这种转变不仅是对古代音乐的传承,更是对音乐形式的创新。文人们通过改革和创新音乐形式,使得古代文人音乐得以焕发新的生机与活力。
此外,文人音乐的发展还与文人个体的创作才华密切相关。中国古代文人多才多艺,他们不仅擅长文学,还涉猎音乐、绘画等多种艺术形式。文人们通过自己的创作才华,将音乐与文学、绘画相结合,形成了独特的文人音乐风格。例如,明代文人刘基的《鹤鸣九里》就是他在音乐创作中融入了丰富的文学情感和绘画意境的杰作。这种个体的创作才华为文人音乐的发展注入了新的活力。
最后,文人音乐的发展还与社会的审美需求和文化氛围有关。古代文人音乐在一定程度上满足了社会对高雅音乐的需求,同时也反映了文化氛围的变迁。例如,明清时期的词曲是一种新兴的音乐形式,通过歌词和曲调的融合,表达了文人们对生活的感悟和情感的诉求。这种音乐形式受到了社会的广泛欢迎,成为了当时流行的音乐风格。
综上所述,中国古代文人音乐之所以能够得以发展壮大,是由于多种因素的综合作用。社会环境的独特性、文化的传承与创新、个体的创作才华以及社会的审美需求和文化氛围,都为文人音乐的发展提供了有力的支持和推动。在今天,我们仍然可以感受到古代文人音乐所带来的美妙和魅力。
谈中国古代文人音乐发展之原因的探索论文 篇三
谈关于中国古代文人音乐发展之原因的探索论文
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五千年的中国传统文化博大精深, 中国的传统文化在中国的封建社会中逐渐兴盛起来, 中国传统文化的精髓也随中国古代的文人雅士不断创作的诗歌体现并传承下来。中国古代文人音乐蕴含着博大的哲学思想,体现着中国传统文化所崇尚的“理性”和“善性”,表达出中国古代文人含蓄的理想追求,散发出中国古代文人恬静情感。中国古代文人音乐的创作和传承是中华民族五千年辉煌历史的具体表现,对中国古代文人音乐发展的探索是对我国传统文化的挖掘,对我国的文化继承和文化发展具有不可小觑的意义。
一、中国古代文人音乐发展的客观原因
(一)音乐的产生、发展和完善
音乐的产生是文人音乐发展的两大条件之一, 因为有了音乐的产生才能对文人所创作的诗词进行文人音乐创作。我国的音乐历史可以追溯到8000 年前的新石器时代,河南舞阳骨笛就是最好的我国音乐发展开端的见证, 音乐的发展离不开音乐器具的发展, 音乐器具的产生和不断地发展和完善也促使音乐走向多样化和复杂化。乐器的多样化为人们提供更多乐器选择的同时,也丰富了音乐的内容,使音乐越来越具有欣赏性和娱乐性,让更多的人向往音乐,从而学习音乐。为之后文人音乐的发展奠定了音乐文化基础和音乐器具基础。
(二)社会的发展
纵观中国古代历史的发展, 朝代的更替和发展都遵循着“分久必合,合久必分”的规律,即使在这种分、合的朝代变更历史中,“士”的身份和地位都不曾改变过。追溯历史,“士”的最早出现于春秋时期,这是的“士”是一种固定的享有崇高地位的职业,随着历史的发展和演变“士”的作用显现的越来越突出,战争时期,“士”作为军事,出谋划策;和平稳定时期,“士”作为文官大人,制定规范朝廷、管理天下事务的谋划者。在中国古代“士”就是高级知识分子的代名词,他在朝廷和民间享有崇高的地位,“士” 就是文人的另一种表达方式,是具有较高知识水平、享有较高地位、受人尊重、自身修养极高、素养极高、情趣广泛的优雅认识。“士”的产生和发展壮大,成为音乐的主要来源之一,为文人音乐的产生和发展提供了充足的主体资源。
(三)统治者的对文人音乐的作用
由于音乐和文人的产生和发展, 文人音乐随之产生并得到一定的发展壮大。再加上中国古代统治者对文人音乐的重视和支持,文人音乐从产生不断发展壮大直至走向鼎盛时期。西周时期,实施礼乐制度并实行严格的“礼不下庶人”的制度。制度的产生和执行促使音乐的快速发展,也使得上层文人对音乐产生更大的兴趣, 未显示其身份地位和素质修养,上层达官贵人积极走向学习探索音乐之路。为之后文人音乐的发展提供了一个前期的模型。春秋战国时期,中国古代思想百家争鸣,争先绽放,各个学派对音乐的应用和发展都非常关注,各个学派的创始人和主要代表人物都非常重视音乐,将音乐纳入自己学派的学习内容,将音乐更为广泛的传教于世人, 培养了大量的具有音乐情操的文人雅士,为文人音乐的发展提供了条件。经过战乱年代,秦统一天下,社会相对稳定,为满足上层人士的精神生活,秦代乐舞发展起来,并成立“乐府”巩固了音乐在社会中的地位,为文人音乐的发展奠定了基础。汉朝初期,社会安定,“文景之治”之后武帝派遣张骞出使西域,引入大量的西域音乐文化, 丰富了汉朝音乐文化的同时也将中国古代的音乐发展之路带向了新的发展道路,也促使上层级中高层人士纷纷学习不同的音乐,并发展出现了不同风格的文人音乐家,文人音乐的发展逐步扩大。魏晋时期,音乐挣脱了以祭祀的形式而存在和为统治阶级所以用的束缚,开始了一个新的里程碑,这时,音乐开始作为文人表达其意识和情感的新的形式,文人音乐表现出新的艺术特征。自此,文人音乐的到空前的发展。南北朝时期,中国古代进入民族融合时期,少数民族传统音乐的引入为隋唐时期音乐的发展提供了大量的音乐资源。隋朝末年,统治者机器重视音乐的教育,主要以琴乐为载体巩固儒家的琴道思想。唐代,本民族音乐空前发展的同时,少数民族音乐不断引入。不同种类的音乐不仅受到士大夫及其上层人士的喜爱和追捧,社会各阶层人士都开始学习和创造音乐,各个阶层的文人雅士纷纷溢出,弹琴作诗,文人音乐发展生机勃勃。宋元时期,文人音乐走向作曲填词的形式,词曲成为上层人士、达官贵人和文人雅士的聚会必备环节,宋元时期,皇家“阁谱”的出现和实施,给予文人音乐神圣的形象,同时,使得音乐脱离民间群众从导致了文人音乐的衰落。文人音乐的产生、发展和衰落的过程与统治者所实施的音乐文化制度和统治者的支持、重视程度息息相关,文人音乐的发展一方面是音乐文化发展的表现形式, 另一方面也是不同统治者宣传弘扬精神文化的表现形式。
(四)人民生活水平的提高
只有在生活水平有所提高的前提下, 人们才能投入更多的时间、精力和资金在音乐学习和文化学习之上,所以,中国古代文人音乐的代表或者几句人群大都出现在上层人士、士大夫和达官贵人之处。文人音乐的形成是文学知识和音乐知识融合的表现形式,在需要一定的先天性的诗词歌赋的天分以外,更多的需要的是后天的学习和积累。所以,人民生活水平的提高也是文人音乐发展的条件之一。
(五)文人地位的居高性
文人即“士”,在中国古代,“士”的地位尤为重要,且是中国古代四大阶层之首。“士”在古代是知识分子的代名词,是具有较高文化修养的代表人物。他被统治者所重视,并赋予崇高的地位。其与统治者的紧密性也决定了其地位的稳定性和重要性。由于,“士”在中国古代中占有重要的政治位置,所以,文人所享有的资源具有广阔性,其接触的事物具有先进性和时尚性,其所表达传播的思想和实施的行为也具有引导性和价值性。“士”最早的接触音乐,并能够及时的`学习和吸收音乐知识,“士”在闲暇之余作诗写赋填词,将音乐和诗词赋融为一体,其创造结果的文学性、音乐性和娱乐性将文人音乐推向高潮,“士” 的推崇提高了文人音乐的地位,促使着文人音乐的传播和发展。
(六)文人音乐是精神寄托的载体
“士”者有得志者亦有失志者,得志者通过文人音乐写出其得志的高傲,唱出得志的豪气;失志者通过文人音乐写出自己壮志未酬的由于,表达出报国无门的哀愁,唱出希望得到国家的重用或对生活种种不满或寄希望于未来的哀求。文人音乐是一种艺术表现形式的同时更是一种文人精神寄托的载体。
(七)社会风尚的潮流趋势
统治者的支持和重视,士大夫、达官贵人和文人雅士的不断创作和推崇,促使着文人音乐的不断扩大和发展。文人音乐成为一种文化的象征,一种身份的象征,一种学识的象征和一种情操的具体体现,使得文人音乐成为一种时代的象征,文人音乐的发展成为社会风尚的潮流趋势。
二、中国古代文人音乐发展的主观原因
(一)文人崇高的文化素质修养
“十年寒窗,一举成名”为金榜题名时,古人苦读诗书,所学内容涉及面广,知识点全,可谓上知天文,下知地理。这种传统的选拔人才的科举制度和教育方式使得文人具备了全面的知识素养,使得古代文人能够创造出表达其情感的富有哲理性的有价值的诗词赋。古代文艺皆以作诗写赋填词为乐;以诗会友,以其才智广交诗友,谈笑人生。其完备的学识和丰富的经历为文人音乐创作提供了经典的内容,成为文人音乐创作的灵魂。
(二)文人基本的音乐素养
中国历代王朝,统治者都相当重视音乐的教育和培养,在传统的中国文化中,琴、棋、书、画是衡量一个人学识的重要指标,而琴者位居四者之首,由此可以看出,中国古代音乐地位的重要性和必要性。音乐作为娱乐性较强的知识,它可以陶冶世人的情操,缓解世人的压力,更是在中国古代排忧解闷的最佳选择方式。正所谓,“醉翁之意不在酒,在乎山水之间”。中国古代文人雅士寄情于山水,少不了弹琴奏乐以增加柔情氛围,渲染当时的意境。中国古代文人纵情于乐,钟情于乐,学习探索音乐成为必然。处境而作,抚琴而歌,人生之大快。在这样的生活追求、生活向往和社会环境中,中国古代文人要具备丰富的音律知识,拥有良好的音乐素养是必要的。
(三)文人对极致音乐的追求
古有成语“高山流水”一词,即比喻知己和知音的同时也比喻了音乐的美妙、柔美;古人也这样描写过音乐:“大弦嘈嘈如急雨,弦弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘……”这首白居易的《琵琶行》可谓描写音乐的经典之作,写出了音乐的复杂多变的同时也刻画出了此音乐的似“急雨”的沉重舒畅,似“私语”的细促轻幽,是“珠落盘中”的圆润悦耳……诗歌的发展由最先的随性而述到后来的有感而作, 从口头表达走向书面创作在走向最后的唐诗宋词元曲,都与音乐有着紧密的联系。从白居易的《琵琶行》中,我们不难看出中国古代文人精湛的音乐灵感和
中国古人对音乐的喜爱。他们对音乐无微不至、生动的刻画表现了他们对音乐品质的要求和对音乐美感的追求。中国古代文人对音乐的这种极致的追求,促使中国古代文人创作出经典的文人音乐。三、结语
中国古代文人音乐反映着中国古人超越精神的审美意识和中国古人审美追求的含蓄。其恬静平和的审美情趣也创造出了中国古代源远流长的文人音乐, 丰富了中国古代的音乐文化的同时也处处的体现出了中国古代的和谐、求静、求善、求稳的保守性的民族文化,也是因为中国古代文人音乐蕴含了这种具有民族性格的特色才促使中国古代传统文人音乐的发展和传承。