小议中国传统音乐美学思想论文(精彩3篇)
篇一：小议中国传统音乐美学思想
中国传统音乐是世界音乐文化宝库中的瑰宝，它承载了中国古代智慧和美学思想。在中国传统音乐中，美学思想成为了一种重要的表达方式，通过音乐的形式传达着中国人的审美观念和价值观念。本文将从中国传统音乐的美学思想出发，探讨其在音乐中的体现与意义。
中国传统音乐美学思想的核心在于“和谐”。和谐是中国传统文化的重要理念之一，它体现在中国传统音乐中的方方面面。首先，和谐体现在中国传统音乐的音律系统中。中国传统音乐采用的是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽。这五个音符之间的关系经过千百年的发展，形成了一套完整的音律体系。这种音律体系以和谐为基础，注重各个音符之间的相互关系和协调配合。其次，和谐也体现在中国传统音乐的乐曲结构中。中国传统音乐强调的是“不拘泥于形式，以灵活多变的曲式为主”。这种灵活多变的曲式在保持整体和谐的基础上，允许音乐表达者根据具体情感和创作目的进行创作，从而使得音乐更加丰富多样。最后，和谐还体现在中国传统音乐的演奏方式中。中国传统音乐强调的是“以和为贵”，即强调团队合作和集体意识。在中国传统音乐的演奏中，不仅要求演奏者之间相互配合，还强调与观众之间的和谐互动，通过音乐创造出一种共同的情感共鸣。
中国传统音乐美学思想的意义在于它不仅是一种审美观念，更是一种价值观念的体现。和谐作为核心概念，强调的是人与人之间、人与自然之间、人与社会之间的和谐关系。中国传统音乐通过表达这种和谐关系，提醒人们应该注重和谐与平衡的生活方式，追求人际关系的和谐、自然环境的和谐以及社会秩序的和谐。此外，中国传统音乐美学思想还强调了音乐的情感表达和情感体验。中国传统音乐以情感为核心，通过音乐的形式表达情感、传递情感、引发情感共鸣。这种情感的表达和体验，使得人们能够更好地理解和感受音乐中蕴含的情感，从而提高人们的情感智慧和情感共鸣能力。
总之，中国传统音乐美学思想是中国文化的重要组成部分，它强调的是和谐、情感表达和情感体验。通过音乐的形式，中国传统音乐传达着中国人的审美观念和价值观念，引导人们注重和谐、追求情感的表达和体验。这种美学思想在今天的中国传统音乐中仍然具有重要的意义，它不仅是中国文化的瑰宝，更是人们心灵的寄托和滋养。我们应该珍视和传承中国传统音乐美学思想，让它在当代音乐中继续发扬光大。
篇二：小议中国传统音乐美学思想
中国传统音乐作为中国文化的瑰宝，承载了丰富的美学思想。在中国传统音乐中，美学思想体现在音乐的创作、演奏和欣赏过程中。本文将从这三个方面，探讨中国传统音乐美学思想的特点和意义。
中国传统音乐美学思想在音乐创作中的体现主要表现为“以和谐为贵”。和谐是中国传统文化的核心价值观之一，它贯穿于音乐创作的方方面面。首先，中国传统音乐注重音律的和谐。音律是音乐的基础，中国传统音乐采用的五声音阶，经过千百年的发展，形成了一套完整的音律体系。这种音律体系以和谐为基础，注重各个音符之间的相互关系和协调配合。其次，中国传统音乐注重乐曲结构的和谐。中国传统音乐强调“不拘泥于形式，以灵活多变的曲式为主”，这种曲式在整体和谐的基础上，允许音乐表达者根据具体情感和创作目的进行创作，使得音乐更加丰富多样。最后，中国传统音乐注重演奏的和谐。中国传统音乐强调“以和为贵”，即强调团队合作和集体意识。在中国传统音乐的演奏中，不仅要求演奏者之间相互配合，还强调与观众之间的和谐互动，通过音乐创造出一种共同的情感共鸣。
中国传统音乐美学思想在音乐演奏中的体现主要表现为“以情感为核心”。中国传统音乐强调激发情感、传递情感和引发情感共鸣。在演奏过程中，演奏者通过对音乐的情感把握和表达，使得音乐更加有感染力和感人力。观众在欣赏音乐的过程中，也能够通过对音乐的情感体验，与音乐产生共鸣，感受到音乐中所蕴含的情感和意义。这种情感的表达和体验，使得音乐具有了更加深远的意义，不仅是一种艺术形式，更是一种情感的寄托和滋养。
中国传统音乐美学思想在音乐欣赏中的体现主要表现为“以审美为导向”。中国传统音乐追求的是一种内在的审美境界，即通过对音乐的欣赏，使人们感受到音乐中蕴含的美感和情感，提升人们的审美能力和欣赏水平。中国传统音乐强调的是“以理解和欣赏为主”，通过对音乐的深入理解和细致欣赏，使人们更好地体会到音乐的独特魅力和意义。在音乐欣赏中，人们能够感受到音乐中的和谐、情感和美感，从而获得一种心灵的愉悦和满足。
综上所述，中国传统音乐美学思想在音乐创作、演奏和欣赏中都有着重要的体现。它以和谐为基础，强调激发情感、传递情感和引发情感共鸣，以及以审美为导向，提升人们的审美能力和欣赏水平。这些美学思想不仅是音乐创作的指导，更是人们心灵的寄托和滋养。我们应该珍视和传承中国传统音乐美学思想，让它在当代音乐中发扬光大。
小议中国传统音乐美学思想论文 篇三
小议中国传统音乐美学思想论文
摘要：中国传统音乐源远流长，包含诸多审美品格，其美学思想博大丰富。丰富的音乐关学思想，对中国民族传统音乐体系的形成产生了极其重要的影响。本文主要介绍中国传统音乐美学思想当中的儒家、道家、墨家的美学思想。
关键词：传统美学思想 儒家 道家 墨家
中国传统音乐源远流长，包含诸多审美品格，其美学思想博大丰富。丰富的音乐美学思想，对中国民族传统音乐体系的形成产生了极其重要的影响。中国民族传统音乐体系在与西方所谓专业音乐体系的对照与比较中，呈现出了鲜明而特有的审美特征。纵观整部美学史，我们不难发现，中国音乐发展其问出现过入、道、墨、法、佛、阴阳等诸多美学流派，但大体都被儒道两家所包融、吸收而失却独立存在的价值，儒道两家美学思想从先秦产生至今，始终贯穿音乐发展中。
一、儒家音乐美学思想：
善、和儒家的音乐理论对音乐在社会生活中的作用给予充分的肯定。孔子认为思想的审美朴素之美，简朴之美，含蓄之美，是自然与人心的交融，主张在音乐审美中保持一种“和”的情感态度。孔子曾评价《关雎》“乐而不淫，哀而不伤”。他认为，音乐审美中的情感态度及其表现是中正平和的，也应当是适度的，有节制的，这同他的“中庸”哲学思想是一致的。荀子认为音乐在动荡年代可以鼓舞前方将士英勇善战，而在和平环境中又能使人们以礼相代。在音乐内容与艺术形式上，儒家的音乐理论把内容的“善”“和”放在第一位，而艺术形式的美，则放在第二位。中国传统的音乐审美以“和”为中心，对我国的音乐家发展有着极深远的影响。儒家的音乐理论还把音乐家艺术看成是一种认识真理的途径。
《乐记》是儒家的音乐家美学思想的代表著作。《乐记》论述了音乐的本源：“凡间之起，由人心也：人心之动，物之使用使然也，感于物而动，故形于声。”音乐是由间组成，其根源是由于人的思想感情受到外界事物的激动，“物动心态”，是原始唯物主义反映论的观点。《乐记》提出了自己的音乐美学思想，如书中写道：“是故德成而上，艺成而下，行成而先，事成而后。”（《乐情篇》）。就是说，作品的思想内容是主要的，技艺是次要的，品德的修养是首要的'，事情的完成是次要的这就给我们一启示：在当代的音乐教学中，专业的音乐人才固然需要但通过音乐教育培养、扩展音乐素质，具有一定的艺术修养更为重要。
孔子（公元前511——公元前479）孔子是春秋时代的伟大思想家、政治家和教育家，作为儒家学派的创始人，孔子是中国音乐、文化史的重要代表人物之一。他的音乐思想主要集中在《论语》中。孔子在政治上主张“以政以德”，提倡“礼治”，重礼、乐的政治作用，强调音乐从道德上能感化人。他曾说：“移风易俗莫善于乐，安上治民莫关于礼”。孔子认为音乐的思想性和艺术性是“善”和“美”。凡合于所谓仁德者为善，表现平和中庸者为美，形成了人类历史上最早的音乐审美标准之一。推崇以歌颂舜的文德为内容的《韶》乐为尽善尽美的艺术，把表现武王伐纣的《大武》评为尽善未尽美的艺术。孔子认为音乐家反映人们的痛苦和欢乐情感要有节制，不应该超越中庸之道的论理准则。强调形式与内容要统一，推崇“乐而不淫，衰而不伤”的雅乐，不喜热情奔放或具有反抗精神的民间俗乐“郑卫之声”，“恶郑声之乱雅也”，带有封建统治阶级的政治偏见。
二、道家的音乐美学思想：自然、天人合一
道家音乐美学思想自诞生之日起，就与中国的音乐文化揉合到了一起，它的核心是自然、虚静，渴望达到“大音希声”的境界。道家倡导“天地之和”的思想。老子崇尚朴素自然，追求平和；庄子认为主客体和谐产生美感，以内心纯朴自然性情的复归作为乐的实现，用乐调调和阶级矛盾，追求人类平衡，认为合乎其理想社会的乐，是具有自然无为，平和恬淡属性的“乐”。
道家学派以老子和庄子为代表，他们也不提倡音乐，甚至是否定音乐。老子的思想具有很多辨证的观点，如“福兮祸所倚，祸兮福所伏”。
老子在（《道德经》第十六）在政治上他主张“无为而治”，对统治阶级主张无为，对被统治阶级主张无知，因此，他反对一切欲望，而声音、颜色、味道正是引起人们欲望的根源，他说：“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽，”（《道德经》第十二）所以要统统取缔。
而庄子对社会上的一切都不感兴趣，希望能够过一种“虚静恬淡，寂寞无为”的理想生活，因此他对一切科学文化艺术都是抱着一种排斥、否定的态度，他说：“五音乱耳，使耳不聪”，（《庄子·天地》）对音乐也是采取了完全否定的态度。
道家既然崇尚清静无为，爱好当然在题材上就偏重于山水美，它的“天人合一”观必然向往宇宙和人的合一，历史上凡道家思想浓厚的人，大多是超然物外的知识分子，他们或寄情山水、自然或借助于自然景物来自我观照，琴曲《梅花三弄》就是一首代表性的作品，她借用了梅花的自然属性，钢筋铁骨的性格，不畏严寒的精神，隐喻知识分子的人格美，用清虚朗畅的泛音，三次出现梅花主题B，穿插A、C、D音乐作为烘托陪衬。梅花的洁身自好，清雅高旷，是作者对人格美的物（乐）化表现，此曲是一首小型套曲，后部带有戏剧性，似梅花笑绽枝头，笑弄风霜，其韵昧令人回响不遗。道家不仅主张自然之美，而且追求境界无限，因此在音乐上就追求“神余言外”和“弦外之音”。同一时代一首咏梅诗句，可和此曲对照，衔霜当路发，映雪拟寒开（南朝梁、陈人何逊）。这首乐曲使我们不仅可以见到道家崇高自然，更可以体昧到道家主张自然和人的统一，以自然观照人是道家的“天人合一”观的组成部分。
三、墨家的音乐美学思想：非乐
墨子（约公元前468——前376年）。与儒家的音乐思想相对立的乐派墨子名，生于鲁国。伟大的思想家、博学的学者和政治活动家。他在音乐上竭力反对儒家以礼乐治天下的主张。墨子禁止音乐。墨子再三强调：“为乐，非也！”意思是，“从事音乐活动是不应该的啊！”
为什么墨子会这样说呢？墨子说：“如果是对百姓有利的，那么我是不敢禁止的。”战国时代的君王为了追求糜烂的生活，而大兴歌舞。为了制造乐器而征用大量材料，为了追求音乐的享受而把劳动力男性抓去跳舞和乐。而那种华丽的音乐却不能使百姓得到任何好处，所以墨子极其痛恨这种“音乐吃人”的现象，反对由于对音乐的需要而阻碍生产，坚决要求禁止音乐。此外，儒家宣称音乐可以消弭祸端，使得人们变得高尚，国家昌盛。墨子针锋相对地指出：音乐不能解决当时的三大问题——老百姓没有食物、缺乏衣服、没有休息
