体育舞蹈鉴赏论文【精彩6篇】

体育舞蹈鉴赏论文 篇一：探索体育舞蹈的起源和发展

体育舞蹈作为一种独特的艺术形式，融合了舞蹈和体育的元素，展现了运动员的力量、柔韧性和协调性。它不仅能够给观众带来视觉上的享受，还能够激发人们的热情和动力。本文将探索体育舞蹈的起源和发展，并分析其在现代社会中的重要性。

体育舞蹈的起源可以追溯到古代的宗教仪式和庆典活动。在古埃及、古希腊和古罗马等文明中，人们通过舞蹈来祈求丰收、庆祝胜利以及表达情感。随着时间的推移，舞蹈逐渐融入体育活动中，成为一种竞技性的表演形式。体育舞蹈的发展与现代舞蹈的发展密不可分，二者相互借鉴、互相影响，为体育舞蹈的独特风格奠定了基础。

体育舞蹈的发展离不开专业化的培养和推广。在20世纪初，体育舞蹈开始在学校和职业培训机构中得到重视。各种舞蹈比赛和演出活动的举办，为体育舞蹈的发展提供了舞台和机会。同时，体育舞蹈的教学体系也日趋完善，许多专业舞蹈学校和舞蹈团体相继成立，为年轻的舞者提供了良好的学习和表演平台。

体育舞蹈在现代社会中扮演着重要的角色。首先，它是一种艺术形式，能够给观众带来美的享受。通过舞者的动作和表情，观众可以感受到舞蹈中蕴含的情感和力量。其次，体育舞蹈也是一种体育活动，能够锻炼身体，提高运动员的柔韧性、协调性和耐力。许多人通过参与体育舞蹈来保持健康和塑造身材。此外，体育舞蹈还是一种社交活动，能够促进人与人之间的交流和合作，培养团队精神和合作意识。

然而，体育舞蹈也面临一些挑战和问题。首先，由于对舞蹈技巧和身体素质的要求较高，体育舞蹈的参与门槛较高，导致一些人望而却步。其次，体育舞蹈在一些地区和文化中仍然被认为是女性活动，男性参与度较低。此外，体育舞蹈的发展还受到经济和政策的限制，缺乏足够的支持和投入。

为了推动体育舞蹈的发展，我们应该加强对体育舞蹈的宣传和推广，并提供更多的培训和比赛机会。同时，政府和相关机构应该增加对体育舞蹈的投入，提供更好的场地和设施，鼓励更多人参与体育舞蹈活动。此外，我们还需要加强对体育舞蹈教育的重视，培养更多优秀的舞者和教练员，为体育舞蹈的发展注入新的活力。

综上所述，体育舞蹈作为一种独特的艺术形式，具有重要的历史意义和现实意义。通过对体育舞蹈的起源和发展的探索，我们可以更好地理解它的价值和意义，为其发展提供更好的支持和保障。

体育舞蹈鉴赏论文 篇二：探索体育舞蹈的艺术表现力

体育舞蹈作为一种独特的艺术形式，融合了舞蹈和体育的元素，展现了运动员的力量、柔韧性和协调性。它通过舞者的动作和表情，传递情感和力量，给观众带来视觉和心灵上的享受。本文将探索体育舞蹈的艺术表现力，并分析其在舞蹈艺术中的独特地位。

体育舞蹈通过舞者的动作和表情来传递情感和力量。舞者的身体语言、面部表情和音乐的配合，使得观众能够更好地理解舞者想要表达的情感和意义。舞者的动作可以通过速度、力度和流畅度来表现不同的情感，如愤怒、喜悦和悲伤。而面部表情则可以更加直观地传递舞者的情感状态，使观众更加容易产生共鸣和情感上的共鸣。

体育舞蹈的艺术表现力还体现在其对空间和时间的运用上。舞蹈的空间表现力通过舞者的动作和姿势来展示，可以通过身体的延伸和收缩、跳跃和转身等动作来创造出不同的空间感。而时间表现力则通过舞者的节奏和速度来展示，可以通过快速的动作和缓慢的动作来创造出不同的时间感。通过对空间和时间的灵活运用，体育舞蹈能够给观众带来丰富多样的视觉体验。

体育舞蹈在舞蹈艺术中具有独特的地位。首先，它融合了舞蹈和体育的元素，既具有舞蹈的艺术性，又具有体育的竞技性。这使得体育舞蹈能够吸引更多的观众和参与者，具有更广阔的发展空间。其次，体育舞蹈具有较高的技术要求，舞者需要具备良好的身体素质和舞蹈技巧。这要求舞者在艺术表现力的基础上，还要具备较高的专业水平和实力。最后，体育舞蹈在现代舞蹈中具有独特的创新性和表现力。通过对舞蹈和体育的融合，体育舞蹈能够创造出更多新颖的表演形式和艺术效果，为舞蹈艺术的发展注入新的活力。

然而，体育舞蹈的艺术表现力也面临一些挑战和问题。首先，由于对舞蹈技巧和身体素质的要求较高，体育舞蹈的表演门槛较高，导致一些人望而却步。其次，体育舞蹈的艺术表现力需要舞者具备较高的艺术修养和舞蹈技巧，因此对于舞者的要求也较高。此外，体育舞蹈的艺术表现力还受到舞者自身情感和表达能力的限制，需要舞者通过不断的训练和提升来提高自己的艺术表现力。

为了提高体育舞蹈的艺术表现力，我们应该加强对舞者的培养和训练，并提供更多的表演机会和舞台。同时，我们还应该加强对体育舞蹈的研究和创新，推动其在舞蹈艺术中的发展和应用。通过不断探索和创新，体育舞蹈的艺术表现力将得到进一步提升，为观众带来更加丰富多样的艺术享受。

体育舞蹈鉴赏论文 篇三

　　在第四节课上，老师给我们介绍赏析了体育舞蹈之美，有拉丁舞有现代舞，其中尤其以拉丁舞中的桑巴最让人印象深刻。

　　桑巴又称“森巴”，是巴西的国舞，它形成于黑人贸易的时代，结合吸收来自欧洲的波希米亚的波尔卡舞、来自古巴的哈巴涅拉舞和巴西当地流行的马克西克歇舞的一些因素，从而演变成今天的现代桑巴。

　　桑巴之于我并不陌生，因为我对足球有很深的爱好，尤其是南美足球，而桑巴则深深的融入在巴西足球文化之中，看巴西的比赛不仅看他们的默契技术，同时也非常让我期待进球后，球员张扬在在绿茵场上演绎的足球桑巴。

　　众所周知，巴西有着一年一度的狂欢节，举国上下都是充盈着桑巴的味道，人们不知疲倦的奔跑舞动，从这一点可以看出桑巴的一个特点就是：这是一种集体性的舞蹈，舞蹈者狂放不羁，动作幅度很大，节奏强烈，给人以激情似火的感觉。而在舞蹈的同时，还有着各种击打乐器的附和，快节奏的鼓点，高昂的音乐，让人想不跟着扭动身体都难。

　　然而，桑巴的另外一个特点却被掩盖了，就是她的细腻。桑巴的舞蹈节奏很快，所以对步点对髋关节手臂以及腰臀的配合要求比较高，没有细腻的舞艺是很难协调身体的摆动的。因此，桑巴也是一种细腻甚至堪称华丽的舞蹈。

　　为了将桑巴舞的特点表现出来，舞者必须欢快，煽情，激昂的表演。今天桑巴里的很多动作都要求，舞者盆骨倾侧。这个动作很难完成，但没有它桑巴就失去了特有的魅力。所以舞者需要保持一种热烈积极向上的情绪，由此也可以知道为什么巴西最擅长桑巴了。二十四小时高昂的情绪，积极向上的生活态度，这种性格才能够将桑巴演绎到极致。巴西地处巴西高原上，高原气候也要求他的子民天生开朗，天生拥有出众的舞蹈能力，随性表演的欲望。

　　每当那带有浓烈奔放的巴西混音歌声响起的时候，我也总情不自禁的扭胯，随音乐摇摆着自己的身体，虽然没有那么标准，但是这份快乐还是深深的印在心里的。每当有什么不顺或者紧张的时候，我总会听听桑巴歌曲看看桑巴的视频，让自己被那种热烈的大胆的气氛感染，这样心情也会很快平静，做事业更有效率不再胆怯了。我们平时的生活也应该向一个舞者一样，把积极的生活态度人情饱满的性格带到为人处世中去，我们的生活也将会更加的充满乐趣与自信。

体育舞蹈鉴赏论文 篇四

　　1、我国竞技体育舞蹈发展的历史溯源

　　追溯体育舞蹈的发展历史，主要受西方文化的影响，自19世纪西方列强侵入中国，随之也带来了一些先进的文化理念，体育舞蹈就是其中的一部分，虽然发展的时间不长，但是这种新兴的“舶来品”逐渐在中国各地生根发芽。首先是在沿海各地发展起来，随着时代格局的变化，政治经济发展的不平衡，体育舞蹈在中国各地的发展也是波澜起伏。体育舞蹈不仅是一种文化，更是一种运动，体育舞蹈的普及与发展逐渐融入到竞技体育运动中来。依据竞技体育舞蹈的发展阶段，大致分为：初步发展阶段、常规发展阶段、多元发展阶段以及快速发展阶段。

　　1.1竞技体育舞蹈初步发展期

　　初步发展阶段是改革开放的初期，即20世纪80年代。来自美国大学的舞蹈队来到中国进行体育舞蹈表演，一般称为国际标准舞，这次演出促进了中国体育舞蹈事业的发展。依据西方国家体育舞蹈的发展形式，给我国的体育舞蹈的发展提供了借鉴。资料显示在1990年举办了首届“全国体育舞蹈锦标赛”，这即是竞技体育舞蹈在我国发展的雏形，由于竞技体育舞蹈的特殊魅力以及优美的健身形式，吸引了各地区人们的喜爱与追捧，国家规定以后每年举办一次大型的体育舞蹈比赛，因而各省市级的体育舞蹈协会如雨后春笋般兴起。

　　1.2竞技体育舞蹈常规化发展期

　　常规化发展期是在20世纪90年代，随着各地体育舞蹈赛事的举办与兴起，体育舞蹈比赛逐渐走向正规化发展模式。1991年在北京成立了中国体育舞蹈协会，这标志着我国有了较为正规的体育舞蹈比赛的管理组织，但是在这一时期参与体育舞蹈比赛的人数非常少，又不在奥运会比赛项目之内，国家体育管理部门没有将其列为重点发展运动项目。1993年中国体育舞蹈协会着手进行项目培训，聘请了国内外诸多专家、教练员进行体育舞蹈培训，从而规定了具有国际标准的技术动作。到了1997年北京舞蹈学院增设体育舞蹈相关学科的本科教育专业。1998年全国部分高校体育院系以及体育专业院校相继设置了体育舞蹈专业，培养了一批专门从事体育舞蹈教学、训练、比赛的专业人员，使其逐步走向专业化。到了2000年国家开始改组中国体育舞蹈运动协会，并与中国业余舞蹈竞技协会重组中国体育舞蹈联合会，在国家体育总局的直接领导下组成了专业的领导团队。在这一时期体育舞蹈成为了正式的体育运动项目，并且国家颁发的《全国体育舞蹈裁判员管理办法》《全国体育舞蹈教练员管理办法》《全国体育舞蹈业余考级制度》《全国体育舞蹈运动员注册及转会管理规定》，为竞技体育舞蹈的发展奠定了基础。

　　1.3竞技体育舞蹈多元化发展期

　　进入新世纪以来竞技体育舞蹈呈现了多元融合发展，自2001年中国申奥成功，全国范围内的体育运动蓬勃发展，极大地调动了人们对于体育运动的积极性。自2001年中国各地区体育舞蹈赛事逐年增多，并且呈现多种赛事运动融合发展，多元化进行。体育舞蹈在国际上发展的转折是2002年国际体育舞蹈联合会得到国际奥委会的承认，从此时起体育舞蹈成为世界性的正式的运动项目，并在各大型体育运动会中显现出来。随着体育舞蹈的多元化发展，我国竞技体育舞蹈也有了长足的进步，在2004年的英国黑池大赛中国选手栾江和张药获得职业新星拉丁舞冠军，在竞技体育舞蹈领域实现了零的突破，具有重要的意义和价值。还有，2005年张劲和罗文清获得职业新星拉丁舞冠军、2006年陆宁和魏巍、2007年赵亮和张丁芳等等。在摩登舞比赛中，全国职业组冠军齐志锋是我国摩登舞界最耀眼的一颗星。这些领军人物为我国体育舞蹈发展做出了巨大的贡献。

　　1.4竞技体育舞蹈快速发展期

　　自2008年北京奥运会以来体育舞蹈进入了快速发展期。2008年之后中国体育舞蹈联合会增加了积分赛，一年4站，赛事的增多为我国体育舞蹈运动员选手提供了磨炼的机会，并积累了宝贵的比赛经验，以便更好地适应于国际大型赛事。到了2009年又增添了2站，即5个分站和1个总决赛，赛事更加趋于激烈。到了2012年国家开始重视体育舞蹈比赛的质量，实现与世界体育舞蹈赛事的互融共通，同时对各公开积分赛进行缩减，即3个分站和1个总决赛。随着中国竞技体育在世界范围内的影响力，中国完全有能力举办国际性的体育舞蹈赛事，在2011年由北京开始承办国际体育舞蹈公开赛，世界各国运动员、教练员齐聚北京同场竞技，中国体育舞蹈呈现了繁荣发展的景象。2010年的广州亚运会，我国选手包揽了拉丁和摩登舞10块金牌，2013年在东亚运动会上，获得了9金3银的好成绩，标志着我国体育舞蹈不仅在亚洲，而且在全世界均具有较高的地位和声望。

　　2、新常态下竞技体育舞蹈的特征与拓展

　　2.1男女搭伴，协调统一

　　体育舞蹈最典型的特点就是体现了异性对舞、男带女随、女展男托、互相依托、和谐配合的“男女双人搭伴”的基本运动形式，在竞技体育舞蹈中通过男女配对学习、共同训练、竞赛才能实现“更高、更快、更强”的舞蹈艺术之美。男女舞伴间配合的是否默契、和谐，直接影响到舞伴双方专业水平的提升乃至双方的未来发展。通过寻找一位外在条件和内在性格特征都比较适合的舞伴，可以共同钻研高深的舞蹈技巧以及彼此肢体的完美配合、心灵的休戚与共、引导与跟随的默契等，这充分展示了体育舞蹈的艺术美，使其享受体育舞蹈带来的酣畅淋漓之感，成为每个体育舞蹈选手最高的追求和向往。

　　2.2竞技与美感和谐共融

　　竞技体育舞蹈具有较高的观赏价值，在比赛中体育舞蹈选手的姿势、服饰、舞步、优美的配合等等显然成为了赛场中一道亮丽的风景线，同时给观众带来了一场酣畅淋漓的视觉盛宴，因而被誉为“最美的比赛赛场”。依据竞技体育舞蹈的种类不同，各具特色，例如在标准舞比赛时，男士身着燕尾服，女士身着晚礼服，加上悠扬完美的音乐旋律，伴随着体态优美、动作高雅、流畅而又起伏有序的舞步，给赛场留下了一段轻柔洒脱的魅力之感。在拉丁舞比赛中选手的服饰性感艳丽，音乐节奏鲜明而又强烈，舞步动作表现为不同方向的扭摆腰髋，时而豪放，时而妩媚，时而缠绵，富有情调。所以无论哪一种体育舞蹈均会令舞蹈者尽享其中之美感、快感，同时还会让观众心矿神怡，恋恋不舍。

　　2.3风格各异的竞技体育舞蹈

　　一般来看体育舞蹈有两大类，包含10个舞种，其中每个舞种的基本舞步要有几十种之多，根据竞技体育舞蹈的比赛规则组合方式的不同其难度级别也会相应的提升，每支舞都由易至难分为铜牌级、银牌级、金牌级、金星一级、金星二级、金星三级到最后的花步套路，包含上百种舞姿舞步。每一舞种的风格都是由其发源地的历史条件、地理环境、生产方式、民俗风情、传统文化、审美观念等相互影响，传承创新而形成的。通过竞技体育舞蹈的人体美、艺术美、表现力等展示出其鲜明的民族性特征。

　　2.4普及与提高相结合，优化发展

　　竞技体育舞蹈另外一个突出特点表现在比赛设项上，一般是从年龄阶段来看，有儿童组、少年组、青年组、成人组、壮年组、长青组等，其中包含有舞蹈爱好者以及专业舞蹈选手，从水平高低来看，有业余组、专业组、职业组等，针对不同学习训练、不同级别的人群都有设项。通过多年来的快速发展，体育舞蹈运动真正实现了普及推广，大众参与，健身娱乐。对于项目的提高，要求着力选拔精英、健将，为国争光等。通过各种比赛形式，体育舞蹈运动项目在普及的基础上进一步提高，从基层到高层的训练与选拔，为体育舞蹈选手提供了更多的机会，去实现自身的梦想、民族的梦想、国家的梦想。

　　2.5比赛的系统性、规范性、公平性

　　竞技体育舞蹈的比赛首先应注重系统性，因为一个完整的体育舞蹈系统要包含选手本人及其服饰、舞步节奏、动作组合、音乐等，其中各个因素互相配合，协同一致，才能真正体现出体育舞蹈的运动之美。另外在各要素互相配合的基础上体育舞蹈的音乐也要具有一定的规范性，由于体育舞蹈的舞种繁多、风格迥异、特色鲜明，其中的表现手法、音乐节奏的配合、赛事的规则都要求具备完整的规范性，才能够让比赛顺利的进行。依据国际体育舞蹈联合会公布的比赛规则，针对体育舞蹈不同舞种常用的音乐节拍、标准速度、基本节奏均作了明确的规定。在选手服饰方面的要求也讲求规范、自然，特别是标准舞的比赛服装，男士要求西服或燕尾服，一般选手多穿燕尾服，这更能体现出庄重的气质，展现身体的线条美，动作的洒脱自然美。女士要求穿晚礼服式露背长裙，这样能够体现出背、腰、臀、膀、腿部的动作艺术美，最终达到一种风格美。竞技体育舞蹈比赛中要求各个环节公平、公正、公开，这也是竞技体育比赛的基本前提与准则。其中首先体现在分组公平，根据参赛选手的年龄、学舞年限、训练环境等的不同，来设置不同的组别。另外体现在裁判员的公平性，要严格按照比赛的规章程序进行，一般比赛规定每位裁判员只负责一对选手的某一个方面的打分，这样不仅使他们有充足的时间关注动作细节，而且还能够保证评分的客观、准确。

　　3、结语

　　竞技体育舞蹈虽然是一个新生的体育运动项目，但是在竞技体育所有的项目中处于比较重要的位置，因为竞技体育舞蹈是融合了运动、艺术、美学、服饰文化、民族特色等因素，能够系统地体现出体育舞蹈的审美价值。自改革开放以来，竞技体育舞蹈融合西方文化理念，交融发展，实现了传承与创新，直至今日逐步发展成具有中国特色的体育舞蹈运动，体现出了中华民族独有的魅力。

　　（1）竞技体育舞蹈的竞技性特征，科学选材是基础，长期系统训练，赛练结合，以赛促练；

　　（2）竞技体育舞蹈的比赛性特征，以表现难美为主的竞技技术与艺术结合的均衡，主观评判为主的评判方式，评分方法因赛而异；（3）竞技体育舞蹈的社会学特征，娱乐观赏，行发情感，增进交流，建立友谊，缓解压力，提升道德；

　　（4）竞技体育舞蹈的文化学特征，舞蹈礼仪丰富高雅，服饰多样典雅，伴奏音乐、提升美感，传播交流中外文化，愉悦身心，育人为本。

体育舞蹈鉴赏论文 篇五

　　我国高等院校的体育舞蹈课程,在发展过程之中一直具有较高的关注度,在高校体育课程之中,也一直拥有较高的关注度,在我国普通高校教学中具有着较高的人气。所以笔者认为对于我国高等院校体育舞蹈课程的开展情况进行研究是十分必要的。笔者将针对其基本的开设情况进行更为详细的调查与分析,其结果有以下几点。

　　1、

体育舞蹈课程的受欢迎度

　　体育舞蹈在课程设置等方面一般来说是集健身、塑形与运动美感为一身的体育课程,在课程开设的过程之中,它融入了体育锻炼以及交际技巧与体育素质的修养等多方位为一体。这种具有着多角度与全方位的体育教学形式,且其舞蹈形式是以男女为伴,进行的一种步行式双人舞的竞赛项目,这种形式与要求都得到了正值青春年华的大学生所喜爱。同时由于其在学生中具有较高人气,很多老师为了课程的方便开展,纷纷开设了体育舞蹈课程,可以说体育舞蹈课程是深受我国高校学生与教师欢迎的。根据笔者的调查显示在我国高等院校中,对于体育舞蹈的欢迎程度的调查显示,无论是在学生中间,还是在教师中间其受欢迎度都接近100%。所以这就要求我国高等院校的体育舞蹈教学在教学之中,充分利用其受欢迎度的特点,大幅度增加体育舞蹈的课时及选修课程。体育舞蹈课程的特点,促进了学生较高的学习积极性,所以,在教学过程之中,教师可以充分调动这种积极性,鼓励更多的学生参与到体育舞蹈课程之中,提高教学效果。由于我国高等院校的体育舞蹈教学是我国高等院校体育研究的新内容之一,因此我们体育舞蹈教学工作者,有义务进一步培养学生的学习兴趣与水平,为学生的发展的提供更好的舞台。

　　2、体育舞蹈课程难以满足学生需求

　　根据笔者所收集的调查数据显示在所调查的30所普通高校之中,开设体育舞蹈课程的学校所占比例达90%以上,其中还有6所学校开设了体育舞蹈课程的专业课,同时绝大多数学校开设的体育舞蹈课程具有着三年以上的年限。在我国高校体育舞蹈课程的开设等方面,其主要内容为拉丁舞、摩登舞、以及交谊舞等,这些教学内容已经得到了我国高校教师与学生的普遍认可,同时这些课程的发展及教学水平在我国高等院校的也普遍得到了认可。体育舞蹈课程中以拉丁舞为例,其舞蹈动作要求具有着专业性质,要求技术相当纯熟。可以说,很多专业从事拉丁舞的舞者都要求学习者从小进行练习。同时在体育舞蹈之中,不仅仅包含了高校所开设的这三种,其舞种是十分丰富多彩的。可以说分两个项群,十个舞种。其中仅仅就摩登舞项群而言,其中就包含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞等,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。这其中每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。对于这种种类多样,要求严格的舞蹈。在一定程度上使得我国高校在开设时候的学时并不能完全满足学生的要求,其在规定的学时之中很难按照教学要求与教学目标。

　　3、体育舞蹈课程的教师队伍不具专业性

　　任何课程的开设都需要一部分该专业相关的专业教师,但是一般普通高校的体育舞蹈教师存在着差距。由于很多高等院校在体育相关课程的投入有限,对于体育课程的研究能力也受到了一定的限制,所以就目前我国普通高校从事体育舞蹈课程教学的教师来说,除了体育舞蹈专业培训的学校,例如北京体育体育大学、广东海洋大学、广州体育大学、华南师范大学、山东师范大学、上海体育学院等几十所高校之外。其余绝大多数学校的体育舞蹈课程的教师都是非专业性质的教师,他们大部分并非从事体育舞蹈教学和研究,而是从事体操或者是艺术体操专业方向为主。这种兼职为主的教师队伍,在一定程度上制约了高等院校体育舞蹈课程的发展,从教师队伍的建设来说,也不利于我国高等院校体育学科的全面建设。此外,就我国高校规模及体育教学而言,在我国专业从事体育舞蹈并不具有明显的就业优势。当前,体育舞蹈专业毕业生就业方向为普通高校、初高中、健身会所以及文化馆、艺术馆、群众健身团体,同时也包括在科研单位进行教学、训练以及指导培训等工作。此类就业岗位并不具有吸引力,且普遍存在毕业即转行现象。为培养体育舞蹈专业优秀人才,满足社会人才需求，很多高等院校纷纷建立了体育舞蹈专业,越来越多的高中毕业的艺术类考生愿意进入大学深造。虽然势头在上升,但是在短时间之内仍旧无法扭转人们对于其的热衷度。当前高校体制从教要求起点很高,所以学校很难聘请到真正专业的体育舞蹈教师。

　　4、体育舞蹈课程缺乏统一的教材

　　教材作为供教师教学使用的基本资料,主要包括了课本、讲义等。在我们传统的理解当中,教材的定义有广义和狭义两种类别。广义的教材主要指的是课堂上和课堂外教师和学生使用的所有教学材料,比如课本、练习册、活动册、多媒体材料等资料。其中当然也可以包括教师自己编写或设计的材料。而我国普通高校的体育舞蹈课程的教学往往是通过教师的口头传授与亲自演练,在教学之中除了教师的排演之外,有时教师也采用影音视频资料进行辅助性的教学。可以说教材的缺失是我国高等院校体育舞蹈课程的主要缺憾。对于我国高等院校的体育舞蹈课程来说,其授课教师应该主要采用较为权威的体育舞蹈教材。但是另一方面,我国高等院校多种多样,由于其地域的不同,学校等级的区别,以及学生对于知识的接受程度不同,都制约着我国高等院校体育教师的课堂讲授,所以说仅仅使用固有教材还是远远不够的。这就要求我国有条件的高等院校,根据自身的教学水平、师资队伍、学生状况以及在实际教学之中所涉及到的主要问题,进行适合自身学校的教材的编写工作。

　　5、体育舞蹈课程的基础设施有待加强

　　体育舞蹈具有着体育竞赛的竞技性特点,在体育舞蹈之中,主要包含了动作、技术和战术综合表现的动作美。学生在学习体育舞蹈课程时,对于不同的舞蹈类型,有着不同的表现方式与表现风格。体育舞蹈教学中,教师应该充分地鼓励学生利用自己的身体条件与表现风格,把具有各自特色的动作塑造的更具有艺术个性。体育舞蹈另一个不可或缺的因素,就是音乐,优美动听的音乐必不可缺。体育舞蹈的这些特征,都对其教学场地及设施,特别是教学场地的氛围营造要求较高。目前,各学校的设施情况参差不齐。由于我国普通高校的资金与设施有限,其对于体育舞蹈的课程投入也是相对有限的,所以无论是从师资建设等方面,还是从学校分配体育舞蹈课程的课时方面,都是较为有限。而对于体育舞蹈课程赖以生存的场地来说,也是具有着较大的限制。可以说师资、课时、场地,使得想要在体育舞蹈课程之中大幅度发展的学生很难得到真正意义的满足。

　　综上所述,我国普通高校的舞蹈课程教学,虽然很受师生欢迎,但在师资队伍建设及场馆设施建设等方面,因诸多原因,存在教师队伍专业性、教材、基础设施等不足的因素,导致了我国普通高校的体育舞蹈课程开展起来存在诸多瓶颈。但是,笔者相信,只要我国的普通高校加大投入力度,必然会为我国普通高校培养出具有专业性质的体育舞蹈队伍,建设出一大批高水平体育舞蹈课程。

体育舞蹈鉴赏论文 篇六

　　摘要：

　　提出了将音乐—表象教学分三个阶段，并将音乐—表象教学法与常规教学方法结合的方法向鼻尖，结果表明音乐—表象教学法明显优于常规教学方法。

　　关键词：音乐—表象教学法 高校 体育舞蹈教学

　　体育舞蹈是一种在音乐的伴奏下完成的运动形式，它以不可抗拒的诱惑力深受大学生的喜爱，并且陆续进入我国高校的体育课堂。在教学中，运用合理、科学、有针对性的教学方法能够有效的提高教学效果，从而使这种具有健身、健心、市美等功能的体育项日在高校中得到广泛发展，同时进一步推动了高校的素质教育和贯彻了“健康第一”的指导思想。然而，体育舞蹈在我国起步较晚，教学研究方面相对其它体育项目发展缓慢，突出表现在没有适应普通高校教育目标的体育舞蹈课程体系，没有统一的教材，大纲，缺乏针对性的教学方法。近两年，有关人员在这方面付出了不少努力，但远远不够，需要更进一步研究。

　　音乐—表象教学法的程序为:认知音乐的节奏(教师在音乐的伴奏下，讲解所学舞种的特点)、音乐节奏与一般动作的结合(教师在音乐中先示范找出音乐的重拍或快慢节奏，并与手击掌或踏步节奏结合，学生听音乐跟随练习，换曲目学生独自练习)、音乐节奏与舞种基本步伐的结合(教师讲解示范、组织学生口令与配乐练习并与常规教法相同，然后进行这一简单基本步伐的音乐—表象训练)、音乐节奏与舞步基本步伐动作小组合结合(口令练习和音乐练习之后进行音乐—表象训练)、双人配合实际练习。总结起来:对照班所用常规教学方法与实验班所用音乐—表象教学方法与常规教学法在这一阶段中所达到的教学目的相}司。对照班所用的教学程序是:动作、动作与音乐结合的实际练习;实验班所用的教学程序是:音乐、动作、音乐与动作相结合(在其中运用音乐—表象训练与实际练习相结合)。

　　在实验班每一舞种教学的开始，当优美的音乐响起直接作用于学生的中枢神经系统，提高他们大脑的兴奋性，接着教师就在优美音乐中，讲解体育舞蹈这一舞种音乐的节奏、旋律与特征，使学生在一种舞蹈的意境，在音乐中产生联想，激发学生的兴趣和情感，同时产生想学动作的欲望和情感的体验。这也就是古人云的“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之:嗟叹之不足，故咏歌之:咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”这种音乐教法的先入为主，是对体育舞蹈音乐认知的过程，音乐节奏与一般动作相配合(如:击掌或踏脚)，音乐节奏与舞蹈基本动作(基本步伐和基本舞姿)相结合，是对动作与音乐内在统一性的认识，也使学生更容易在优美的旋律和特点突出的音乐中提炼出鲜明的节奏。依据Paivio的理论，表象训练对运动行为的影响是通过表象训练的认知功能与动机功能两方面实现的，大量结果也表明，低水平的运动员或初学者更得益于表象的认知功能。

　　在学习动作的教学中，教师依据由易到难、循序渐进教学原则，运用常规教法进行完整示范(在音乐伴奏下)讲解，同时配合第一次音乐—表象训练，“模仿”是一种运动技能形成的必经阶段，如果对教师完整、优美的示范动作有清晰、完整的视觉表象，就有利于正确动作的形成。视、听觉表象形成的记忆储存时间短(通常在30秒，一般不会超过1分钟)，在这个时机进行音乐—表象训练，是加强听觉单元与视觉单元的连接强度，同时，使视觉表象的动作更清晰，借助于已获得的视觉表象，使大脑皮层中相应中枢产生兴奋，神经冲动沿着早已拓通的暂时神经联系通知到相应的)肌肉群，引起动觉。音乐—表象之后与配乐实际练习(包括口令练习，注重基本动作的细节，包括基本步伐和基本舞姿)相结合，学生基本达到音乐与舞种基本步伐的统一，基本动作的基本正确。 以华尔兹A线套路学习为例，在进行音乐—表象训练中，表象任务分三个阶段，是随着暗示语的层层深入，逐步发挥音乐—表象训练法的效果。在实际操作中，第一部分为准备阶段，“深呼吸2次，轻轻的微闭双眼，全身放松，现在排除一切杂念，将注意力集中在教师的脚上，进行A线的视觉演练。”明确表象的.内容和进行表象前的放松，同时音乐起进入第二阶段，第二阶段为基本阶段，“现在，教师正随着音乐翩翩起舞，你“看见”教师前进和后退的第一步总是踩在音乐的重拍上，A线第一个步伐开始(音量变小)并换步-右转-并换步-左转-佛步，下面将注意力集中在教师的上体，你“看见”教师随着音乐升降、起伏和摆荡，重复表象A线一遍……”第二阶段起优美的、相应舞种的音乐，学生认知音乐并从中提炼相应舞种的节奏，优美的音乐提高神经系统的传导速度，改善大脑的血液循环，有助于集中注意，依据连接主义理论，随着听觉单元(音乐)与视觉单元(动作)的连接强度在第一阶段的增大，当听觉单元激活量达到能引起的激活模式，不需要任何视觉输入(实际动作)，就能由听觉单元输出影响视觉单元的激活的模式，即当舞种音乐与相应的基本动作建立起牢固的关系时，相应的音乐一定唤起相应教师或“自己”优美动作的视觉表象，接着在音量变小音乐的控制下，在学生大脑中发挥表象的一般认知功能，也就是具体动作的表象，在音乐节奏与旋律暗示下，感知连贯动作的方向，路线，一个动作促进另一个动作的出现，如在哪里没跟上音乐，重新表象一遍。这也是发展学生的时间感和节奏感的过程。Suinn认为表象训练中的表象不仅仅是单纯的表象，而且是一种身体上的思维，实验也表明，实验班的熟练程度明显好于对照班，音乐—表象教学法有助于动作的熟练和加深套路动作的记忆。第三阶段结束阶段“现在大家什么也不想，任你的思想随音乐飘波-(音量变大)深呼吸2次，慢慢睁开眼睛。”华尔兹的音乐是以优美、抒情、明朗、动人的特点著称，而优美的音乐会使年轻人产生丰富的联想，产生抒情，把个体感受的情感带入舞蹈动作(舞步和姿态)中，会形成具有个人特点的华尔兹，同时在紧张的大脑工作后，使学生进行适度的放松。

　　在进行音乐—表象训练中，教学第一阶段运用音乐—表象训练，可以使舞种的音乐与基本动作更好的结合，有利于建立和巩固基本动作的动力定型。第二阶段和第三阶段的套路教学期，运用音乐—表象训练，加强了音乐与动作的配合，抒发个体情感，也有利于套路动作的熟练和加深记忆。结果表明学生运用音乐表象训练法和实际练习相结合的方法明显优于实际练习的方法。音乐—表象教学法与常规教学方法结合的方法明显优于常规教学方法，因此，在体育舞蹈教学中，音乐—表象教学法是提高教学效果的有效途径之一。

　　参考文献：

　　[1]赵品霞.体育舞蹈教学中的音乐教育[J]，河北体育学院学报，2002，12:44-46

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