《浅谈初中音乐教学》论文(精选3篇)

《浅谈初中音乐教学》论文 篇一

初中音乐教学是培养学生音乐素养和审美能力的重要环节。本文将从教学目标、教学内容和教学方法三个方面探讨初中音乐教学的重要性和策略。

首先，明确教学目标是初中音乐教学的基础。音乐教育的目标应该是全面培养学生的音乐兴趣和艺术鉴赏能力。通过音乐教学，学生可以培养自己的音乐才华，提高音乐表演技巧，增强自信心和团队合作能力。同时，音乐教学还应该注重培养学生的音乐欣赏能力，使其能够感受到音乐的美丽和艺术的力量。

其次，教学内容应该贴近学生的实际需求和兴趣。初中生正处于身心发展的关键时期，他们对音乐的兴趣和理解能力与成年人存在一定差异。因此，在教学内容的选择上，应该注重融入学生感兴趣的音乐元素，如流行音乐、电影音乐等，同时也要注重传统音乐的传承和创新。通过丰富多样的教学内容，可以调动学生的积极性和学习热情。

最后，教学方法是初中音乐教学的关键。传统的教学方法往往以教师为中心，学生缺乏参与感和主动性。而现代音乐教育注重学生的主体地位，倡导以学生为中心的教学模式。教师应该注重激发学生的学习兴趣，采用多种多样的教学方法，如讨论、合作学习、实践等，培养学生的创造力和表现能力。同时，教师还应该注重个性化教学，根据学生的特点和需求提供个性化的指导和辅导。

综上所述，《浅谈初中音乐教学》是一个复杂而又关键的教学环节。通过明确教学目标、贴近学生需求的教学内容和灵活多样的教学方法，可以有效提高初中音乐教学的效果，培养学生的音乐素养和审美能力。

《浅谈初中音乐教学》论文 篇二

初中音乐教学是培养学生音乐素养和审美能力的重要环节。本文将从教学环境、教师角色和评价机制三个方面探讨初中音乐教学的重要性和策略。

首先，营造良好的教学环境是初中音乐教学的前提。音乐教室应该具备良好的音响设备和乐器器材，提供良好的听觉和演奏条件。同时，教室的布置也应该温馨舒适，给学生一种放松和愉悦的感觉。此外，音乐教学还应该注重与其他学科的融合，通过跨学科的教学模式，增强学生对音乐的理解和应用能力。

其次，教师在初中音乐教学中起着重要的角色。教师应该具备丰富的音乐知识和专业技能，能够为学生提供专业的指导和辅导。同时，教师还应该注重提高自身的教学能力，不断学习和更新教学理念和方法。教师还应该注重与学生的沟通和互动，建立良好的师生关系，激发学生的学习兴趣和潜力。

最后，评价机制是初中音乐教学的重要组成部分。传统的评价机制往往注重学生的成绩和考试结果，忽视了学生的个性和发展潜力。而现代音乐教育注重全面发展，评价应该注重学生的音乐能力和创造力的培养。评价方式应该多样化，如听力测试、表演评估、作品展示等，以全面了解学生的音乐水平和发展情况。

综上所述，《浅谈初中音乐教学》是一个复杂而又关键的教学环节。通过营造良好的教学环境、教师角色的发挥和全面的评价机制，可以有效提高初中音乐教学的效果，培养学生的音乐素养和审美能力。

《浅谈初中音乐教学》论文 篇三

《浅谈初中音乐教学》论文范文

　　当今，全世界都在改革音乐教学。2！世纪的人才观，对教育提出了更高的要求。突出中学音乐教学的审美教育是我国教育教改的要求，是素质教育的需要，是贯彻党的教育方针，培养学生全面发展的需要。为此，我们必须予以高度重视。

　　音乐课对学生进行审美教育，是由它的学科特点所决定的。音乐教学在审美教育方面具有的独特功能和作用是其它学科所不能比似的。但长期以来，音乐教学偏重"专业化"，习惯把音乐课仅仅看作是一门学习识谱、唱歌，传授技能、技巧的所谓调剂性课程，以至音乐课的美育功能和作用不能充分地体现和发挥。这种思想认识上的片面和狭隘与全面贯彻落实教育方针的要求是不相适应的，必须及时纠正和改变。为了使美育落到实处，在音乐教学过程中，树立以育人为目的，加强审美教育，才能保证美育的效果。那么，如何突出审美教育呢？笔者认为应从下面五个方面进行操作：

　　一、加强音乐欣赏

　　音乐是听觉的艺术，情感的体验，我们的教学目的就是要训练学习听音乐的能力。音乐欣赏是对学生进行审美教育的最直接的过程，音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始，了解歌（乐）曲所体现的审美特征。在整个初中音乐教材中的欣赏里，既有古今中外名家名作，又有中西方各个不同历史时期的代表作。种类之齐全，内容之丰富是对学生进行审美教育的极好教材。利用教材的这种刻意安排，充分发挥欣赏课的作用，对提高学生的审美能力将起到事半功倍的效果。为使音乐欣赏取得良好效果，必须处理好以下几个环节：

　　1、精心设计教学过程，包括教学手段和方式

　　首先要避免生硬的强调作品的历史意义和作者的情感态度。而要在生动地提供学生能够接受而又必须了解的音乐知识和有关的背景知识的情况下，引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用，进而了解作品的艺术特点。所有的音乐概念都应尽量用音响来体现。在安排多首作品一同欣赏时，可简单地进行一些比较和联系，区分不同作品的不同处理法及它们的审美特质。将学生触过和了解到的音乐知识及技能使用到对作品分析中来，以训练和培养学生对作品的艺术分析能力和对美的感受能力。

　　2、充分准备教学资料。

　　如果资料准备不足，光靠教师在前头说教、灌输，学生所能了解掌握的知识将是零散的、单纯的和不怎么完整的，课堂的效果也不活跃，学生的兴奋和兴趣也不太容易激发起来，其对教材的吸收率将是很低的。因此，为使音乐欣赏课更有效果，教师课前要做好充分的准备（同一首歌（乐）曲的不同音响资料），挂图、幻灯片，录像片、图片等等，可增加信息量，增强欣赏课的艺术感染力。

　　3、采取生动灵活的教学方法。

　　可以讲故事的方式、讨论的方式、观看同学上台演唱（奏）等方式进行，增强课堂的气氛和活力。例如：欣赏音乐作品时，老师有意安排一些情境可调动学生动脑思考和联想，使学生整体参与意识增强。参与和配合将会提高欣赏效果。

　　4、注意电教媒体的应用。

　　实践证明，发挥现代教育媒体在作品欣赏中的应用，可拓宽教学内容，丰富教学形式，提高教学效益。例如：vCD中的歌曲欣赏和录像带音乐欣赏中的背景画面，给音乐的意境提出了良好的效果，使学生更容易了解音乐，在图片幻灯放映的特定氛围中，老师动听的引导讲述、清晰明静的'画面、将会引起学生情绪的强烈反应，激发起学习兴趣近而参与产生共鸣。兴之所至，趣味盅然。

　　二、挖掘美育素材

　　在音乐授课过程中，教师要对蕴含在教材中的美育因素加以概括和提炼，并加以刻意地强调·增加审美教育的效果。如：对音乐的速度，让学生参与律动去感受苦乐，对于节奏，可让学生玩弄打击乐，去进行感受和领悟。既可扩大学生的审美领域，又能激发学生学习音乐的兴趣，使学生增加对美的认识和分辨，加深对美的理解。

　　三、重视美感的训练

　　音乐课属于美育范畴。我们既要使学生具有美的意识、美的观念，又必须具备表现美的方法和技术，也就是说既要注重对美的感受力、判断力、想象力和理解力的训练，又要注重表现美的知识和能力的训练。我们应明确学校艺术教育是非艺术专业的人才教育。可适当降低对学生技能的要求．以便面对全体学生，让大家都能够接受，都能感受到音乐的美。一个学生想要有音乐修养饣脑子里必须装有大量的音乐旋律。这需要长时间的积累。故，从一定意义上说，音乐课的每一环节，音乐教学的整个过程，教师都必须贯穿对美感的训练。具体地说，就是要培养学生的音乐记忆、音乐想象、音乐认知能力。让学生充分理解感受课业练习中多种美的类别和特征，引导他们将各自对美的感受和理解、贯穿到练习之中进行应用，获得艺术表现的愉悦和快感。

　　四、营造审美氛围

　　为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益，还应当积极创造条件，努力营造艺术氛围。如：请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目。进而使每个同学都能上台来表演√目，培菜同学们的自信心、培养学生与人合作的精神。也可让学生各自带一些自己家里的CD、LD、vCD等自认为好听的音响资料，在上课前几分钟甚至后几分钟，播放给大家听。开阔他们的视野，提高他们对其他音乐的评价能力。同时，在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴著名音乐家的挂像，等等。久而久之，形成一个积极的良性循环，对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。

　　五、审美教育最终落实关健在教师

　　教师的自身素质、知识结构、艺术修养、专业视野等等，这些都是贯彻审美教育的先决条件。因此，必须要求教师树立良好的职业道德，敬业乐业，以主人翁的姿态、认真钻研教材。在了解学生的基础上精心设计教案，组织教学程序，努力营造美的氛围设计美的过程，从教师的仪表美和语言美，到授课的每个环节都有美育的渗透和参与。再次，必须培养自身好的艺术修养，提高自身的美育素质。充分利用先进的教学手段和先进的教学设备，尽可能自己制做音乐电脑教学课件。正确引导学生体验美的情意，了解自然美、社会美、艺术美之间的联系和区别，提高音乐课的美感，激发学生表现美的愿望，大胆表现美好事物，从而出色地完成音乐教学任务。

　　总之，我们应采取多种手段，把音乐作品作为一个整体来体验，教师是描述音乐的进行，而不是解释音乐，音乐具有不既定性，这就有了它的特殊功能。我们只有通过审美教育，才能培养出学生的个性，自信心、创造性。我们一定要增强