电视娱乐节目策划书(经典4篇)
电视娱乐节目策划书 篇一
标题：《娱乐万花筒》——一档创新性的电视娱乐节目
节目概述：
《娱乐万花筒》是一档创新性的电视娱乐节目，旨在为观众提供多元化的娱乐体验。通过融合音乐、舞蹈、戏剧、游戏等元素，节目将打造一个综合性的娱乐舞台。同时，节目将邀请明星嘉宾参与，展示他们的多面才艺，为观众带来精彩纷呈的表演。
节目形式：
1. 开场表演：节目以一场精彩的开场表演引起观众的兴趣，通过舞蹈、音乐等形式展示节目的多样性与创新性。
2. 明星才艺展示：每期节目将邀请一至两位明星嘉宾，他们将展示自己的才艺，可以是唱歌、跳舞、演戏、杂技等，旨在展现明星的多面才艺和魅力。
3. 竞技游戏环节：为增加节目的互动性和娱乐性，设置竞技游戏环节。明星嘉宾将分成两队进行对抗，通过游戏的方式展现他们的竞技能力，同时也增加了观众的参与感。
4. 观众互动环节：在节目中设置观众互动环节，观众可以通过短信、微信等方式参与投票或提问，与明星嘉宾进行互动交流，增加观众的参与度和忠诚度。
5. 节目结尾：节目以一场精彩的大型演出作为结尾，集合了开场表演中的元素，为观众带来完美的视听享受。
节目特色：
1. 创新性：《娱乐万花筒》通过融合不同的艺术形式和娱乐元素，打造了一个全新的娱乐舞台，为观众带来前所未有的娱乐体验。
2. 多元化：节目不仅有明星嘉宾的才艺展示，还设置了竞技游戏环节和观众互动环节，旨在满足观众对多样化娱乐的需求。
3. 参与感：观众可以通过观众互动环节与明星嘉宾进行互动交流，增加了观众的参与感和忠诚度。
4. 高品质制作：节目注重制作质量，精心策划每一期的内容和节目形式，力求为观众呈现高品质的娱乐节目。
预期效果：
1. 提高收视率：通过创新的节目形式和多样的娱乐元素，吸引观众的关注，提高收视率。
2. 增加观众忠诚度：通过观众互动环节提高观众参与感和忠诚度，促使观众持续关注和支持节目。
3. 增加明星嘉宾的知名度和影响力：通过展示明星嘉宾的多面才艺和魅力，提升他们的知名度和影响力。
总结：
《娱乐万花筒》是一档创新性的电视娱乐节目，通过融合不同的艺术形式和娱乐元素，为观众提供多元化的娱乐体验。节目旨在打造一个综合性的娱乐舞台，展示明星嘉宾的才艺，同时增加观众的参与感和忠诚度。预计节目将提高收视率，增加观众忠诚度，并提升明星嘉宾的知名度和影响力。
电视娱乐节目策划书 篇二
标题：《极速挑战》——一档刺激的电视娱乐节目
节目概述：
《极速挑战》是一档刺激的电视娱乐节目，通过设定各种极限挑战，考验明星嘉宾的体力、智力和勇气。节目将邀请一组明星嘉宾组成团队，他们将在限定时间内完成一系列挑战任务，为观众带来紧张刺激的观赏体验。
节目形式：
1. 团队挑战：明星嘉宾将分成若干个团队，每个团队都将面临一系列的挑战任务。团队成员需要充分发挥团队合作精神，共同努力完成任务。
2. 限时挑战：每个挑战任务都有严格的时间限制，明星嘉宾需要在规定时间内完成任务。时间紧迫的限制将增加节目的紧张感和观赏性。
3. 多样化挑战：挑战任务将涵盖体力、智力和勇气等不同方面。例如，可以设置攀爬障碍、解谜、极限运动等挑战，旨在考验明星嘉宾的全面素质。
4. 观众互动环节：在节目中设置观众互动环节，观众可以通过短信、微信等方式参与投票或提供支持与建议，与明星嘉宾进行互动交流，增加观众的参与度和忠诚度。
5. 节目结尾：节目以评选出的最佳团队和最佳个人的方式作为结尾，为观众呈现一场高潮迭起的颁奖典礼。
节目特色：
1. 刺激性：《极速挑战》通过设置各种极限挑战任务，考验明星嘉宾的体力、智力和勇气，为观众带来刺激的观赏体验。
2. 紧张感：节目设置严格的时间限制，明星嘉宾需要在规定时间内完成任务，增加了节目的紧张感和观赏性。
3. 多元化：挑战任务涵盖了体力、智力和勇气等不同方面，旨在考验明星嘉宾的全面素质，为观众呈现多样化的节目内容。
4. 参与感：观众可以通过观众互动环节与明星嘉宾进行互动交流，增加了观众的参与感和忠诚度。
5. 强调团队合作：节目鼓励明星嘉宾发挥团队合作精神，共同努力完成挑战任务，为观众呈现团队的凝聚力和斗志。
预期效果：
1. 提高收视率：通过刺激的节目内容和紧张的观赏体验，吸引观众的关注，提高收视率。
2. 增加观众忠诚度：通过观众互动环节提高观众参与感和忠诚度，促使观众持续关注和支持节目。
3. 增加明星嘉宾的知名度和影响力：通过挑战任务展示明星嘉宾的体力、智力和勇气，提升他们的知名度和影响力。
总结：
《极速挑战》是一档刺激的电视娱乐节目，通过各种极限挑战任务考验明星嘉宾的体力、智力和勇气，为观众带来紧张刺激的观赏体验。节目特色在于其刺激性、紧张感和多元化，同时也强调团队合作精神。预计节目将提高收视率，增加观众忠诚度，并提升明星嘉宾的知名度和影响力。
电视娱乐节目策划书 篇三
一、目的和宗旨
沭阳是一个有200万人口的大县，伴随着改革开放和打造中等城市的强劲步伐，文化产业的滞后和经济的快速发展已经严重不协调，担当宣传文化主阵地的广播电视，更是亟待改革的洗礼，急需开辟一个能展示沭阳普通群众才艺的电视舞台，这无疑是一次有意义的探索和创造。为此，我台拟策划创办电视综艺娱乐栏目《快乐星期七》（暂定），向全县的电视观众提供一个能充分展示个人才华和创造力的机会，使他们的人生价值得以体现，业余生活丰富多彩，为我县发现和挖掘演艺新人做好基础工作，为繁荣我县文化事业做出积极的贡献。
我们的宗旨是：用先进的文化影响大众，用大众的智慧丰富荧屏。达到社会效益和经济效益共赢之目的。
初拟栏目的名称有：《我“行”我秀》、《快乐星期七》、《才艺大比拼》、《花乡新秀》、《演艺新人榜》、《魅力新人榜》等（仅供参考）
二、收视与市场
据粗略统计，沭阳城区人口近40万人，接近一个地级市的标准，市区企业院校众多，超市、广场人气很旺，双休日和节假日更是呈现饱和状态。据统计沭阳仅城区的在校生就达到万人。应该说，从电视收视情况和观众参与的情况来说，青少年是主体，在家庭中有其特殊的地位。他们参与节目和收看节目，都必定会带动家庭其他成员共同关注此类节目，形成一定的收视群体。这对开拓收视市场和栏目经营市场，都是极为有利的。
这是一个荧屏娱乐化、全民娱乐的时代，据摸底了解，不论是哪一个层次的观众对参加和收看娱乐节目较为踊跃，但我县尚未开办此类节目，大家反响热烈，都急切希望有类似节目在本台播出，所以说市场前景是看好的，对将来栏目的经营操作也是十分有利的。
三、形式与结构
形式：
如台里演播厅安装到位，本栏目可实现在演播厅内直播或录播。如条件不成熟，可考虑搭建临时舞台，把栏目办到企业、商场，增加互动的效果。这将加大电视录制和现场调度的难度，对的表现要求也会更高，要求主持人要具备欢快、活泼、机智、有趣，具有一定的亲和力和表现欲。整体节目情绪高昂、节奏明快、内外结合、上下一体，观后饶有趣味。
参加表演的选手需自愿报名，经过选拔和，参与外景录像和现场竞赛。由现场观众和嘉宾（明星）评出周冠军、月冠军和季冠军。分别在重大节日或年末举行年度总冠军总决赛，获得较好名次的选手，可获得可观的奖金和实物，可作为演艺新人，推荐参加更高级别的比赛和竞技，或推荐给文艺团体、演艺经纪团体，同时作为我县各类晚会和对外演出活动的储备演员。
结构和内容：
（一）年龄限制：13岁到55岁的所有人，均可报名参加。可以是个人参加，也可以是多人组合参加。每期选出4名（组）选手参加现场录制。
（二）结构程序：待定，可以模仿中央台、省市台的成功经验和做法。
四、包装与宣传
栏目的自我宣传和推广，是一项十分重要的手段，建议每天黄金时间不少于3次自我宣传（比如在新闻中进行预告和渲染）。本栏目要体现个性和特色，就必须在包装上下功夫。诸如片头设计要明快，富有吸引力和时尚化，片花短小精致、有感染力。主持人的包装与节目同步进行，形象个性定位，要有超前意识。各类字幕要当作艺术创作来考虑，为整体节目的包装增加气氛和特色，形成风格。栏目在开办后，要逐步改进、提高和完善结构，要经常更换内容和活动项目，求新求变，不断进步。
对参与的选手，可根据本身的特点，请有关形象设计室一同造型，使节目多姿多彩。
本栏目每周一期，每期45—60分钟，建议每个星期天晚8:00首播，次日中午12:00和次周三晚17:00重播，可设节日系列和寒暑期系列的特别节目。
本栏目还可与电信部门合作，设电话热线和语音信箱，节目进行中增加电视机前观众的参与项目，扩大收视层面，提高收视率。
五、经营与运作
本栏目是一档大型的综艺娱乐节目，其组织工作、编导工作和摄制工作等都是较为繁重的，且生产栏目的基本经费也较大，为能办活办好栏目，鼓励栏目创作，调动大家的工作积极性，同时为能争创经济效益，为本台作贡献。拟选择采用如下模式：
1.制片人负责制。
计算成本，自负盈亏，赋予职权，承担责任。
2.准制片负责制。
计算成本，收支挂钩，赋予职权，经费报批。
3.承包人负责制。
确定目标，收支脱钩，拨款生产、奖罚分明。
4.总导演负责制。
拨款生产，经费报批，奖金取半，奖勤罚懒。
但为了更好地利用经济杠杆，最大限度地激发潜能，还是适宜采用大包干的形式。根据各地经验，结合我台情况，承包人需向台里申请5—10分钟栏目内广告时段。如果另外开辟频道，栏目的广告经营权应该全部归属栏目组所有。另外，现场装饰广告和奖品、礼品征集也可作为广告资源加以开发，用小的投入换取较大的经济回报（在此不展开叙述）。
基于栏目的实际状况，建议在双休日进行拍摄和直播，周一至周五策划准备、培训人员及后期制作，平时员工休息可以对调，如不休息可考虑发放假日加班补贴。
六、设备和人员
演播厅为主要场地，考虑到栏目直播或录播前要进行必要的培训和排练，需使用其他场地，且制作量也较大，故对设备使用提出如下要求：
1.演播厅（含大屏幕、摄录系统、音响、灯光等），待能使用后再定。
2.会议室或演播厅附属用房作为培训场所，每周用2天。
3.考虑制作的保密性和连续性，需单机版非编一台，合成制作机房一间。
4.非线性字幕特技机一台（栏目包装尤为需要）。
5.摄像机3-4台、广播级拾音话筒二套。
6.舞美制作和景片道具设计制作等另行考虑。
本栏目日常工作人员组成设想如下：
导演（执导拍摄和导播）1人
责任编辑（现场导演及剪辑宣传片等）2人
培训教师若干人（可临时选聘）
摄像+摄像助理5人（专职2人、3人兼职）
制片1人
剧务2人
主持人2人（一男一女）
营销经理（对外营销）2人
视音频技术和音响、灯光、舞美等人员请有关部门抽调配合，后勤保障、车辆调配，请办公室配合支持（或对外租赁）。
七、潜在危机和应对措施
栏目组在筹备栏目时，要首先考虑到节目源问题，要针对沭阳的实际，降低参赛门槛，简化报名程序，对于参赛对象不限制年龄，不限制性别，最大限度争取大中专院校学生的参与。但是随着参赛基础群众情绪的慢慢冷却，以及选手受演艺水平限制，很难进入节目的最终录制等现象的发生，节目源将面临短缺危机，节目内容和形式也将面临挑战。经费方面的压力也将是困扰栏目组的一个问题。没有钱就邀请不了明星，没有明星，节目的吸引力就会降低。栏目组要承担创收任务、人员工资、场地费用、奖品及奖金费用，再加上邀请明星出场费用、制作宣传册等费用，资金方面的压力将是栏目发展的最终困扰。
节目的推陈出新，是对制作人员能力智力的挑战，其中制片人和主持人承受的压力最大，因此全台上下应给予全方位的支持，从而保证栏目的健康运行与不断发展。
当然栏目组也可以通过做专场节目、改善舞美效果、增加互动环节、加大对栏目的包装等，延长节目周期，翻新节目花样。
第八节概算及广告资源开发
待电视栏目改革、栏目重组进入实质性阶段另案提供。此章略写，特此说明。
总之，一个新上的电视文艺栏目，一定会让沭阳的电视文化掀起一股风潮。我们期待这档节目让沭阳的老百姓娱乐起来。
电视娱乐节目策划书 篇四
在“抄”一字真经流行，选秀类节目完全炽热化：超级女生、我型我秀、梦想中国……甚至连挑战主持人也开始了轰轰烈烈的投票拉锯战的今天。该如何另辟新路开发出一个受大众欢迎的综艺节目呢？
在我们的新综艺节目定位之前，我们先分析一下现在的市场。
当你采访一些上班族，年纪在28以上的观众，他们最喜欢什么综艺节目，他们会告诉你焦点访谈，幸运52，开心辞典，但他们更多的选择是新闻。
如果你的采访对象是大学生这个年龄段的观众，你让他们答出脑里立刻想到的综艺节目，他们会说：康熙来了、动物世界、我猜、超女、挑战主持人拉，其实他们看的范围比较广，无所谓特定的喜欢。
如果你的采访对象再往下，开始关注初高中学生时，他们会一脸神往地告诉你，超女！我型我秀！梦想中国！快乐大本营！……
综艺节目个例分析：
一、情书。
从bt下载情况就知道这个韩国综艺节目的受欢迎程度。在此，我想就一个普通观众的感受来谈谈我对情书的看法。
大学的时候，总会有比高中多更多更多的时间来关注影视综艺。一般好看的节目只要一个人或者一个宿舍认同了，就会流传开了。互相在网上传递，或者用bt从网上下载。情书就是别人介绍我看的综艺节目。然后一发不可收拾，我几乎把所有的情书都下来看完了。呵呵，当然也没有完全看完，我最喜欢的是情书的第一季。到了第二季的改版女主角增多，再到后期没有了申大妈参加节目，我也感觉像网上有人形容的那样“像上厕所没有厕纸一样”，特别郁闷。现在情书已经第三季了，虽然策划方努力再改版，申大妈也回来了。但我已经不会再穷追不舍，因为最经典的第一季已经成为过去式了。
情书第一季从第一期就邀请了神话组合去参加，明星的魅力加上搞笑主持人姜东虎、申正焕、千明轩的能力让整个情书的气氛好看好玩又融洽。当时是实行“众星捧月”制。安排九个男艺人担任追求者，再邀请一个当红女明星成为这九个人追逐的公主。
我十分佩服这个节目策划人。他把节目游戏环节安排得太贴题了，而且也留有了让艺人能完全展示出自己的空间。
情书做为一档爱情配对类综艺节目，在女杰等其他节目的存在下，并不显得主题新颖。但在第一季中，他只安排了一个当红女艺人的参与，让节目形成众星捧月的格局就十分成功，让情书有了爱情的味道。
每个女孩子心里都有一个梦，一个成为爱情公主的梦。在梦里，她很美丽，有很多的追逐者，这些追逐者很优秀，却只倾心于她一个人。他们使出各种本事来吸引她的主义，希望来获取她的芳心。因为由此至终她都是他们眼里最美丽最倾心的公主，所以他们就算遭到了拒绝也不会放弃，会越挫越勇。但当所有的过程都已经过去的时候，她已经选出了属于她的小王子，其他落选的追求者又会绅士般地祝福她。——从此大家都过上幸福美满的生活，呵呵。
而在游戏环节的安排上，又把追求者的魅力完全展现了出来。
绅士去迎接来从南瓜车上走下的美人儿。看到美丽的公主，他们心动，叫他小宝贝，亲爱的，甚至孩子他妈（爆笑ing~），为了她眼神的停留，他们个个都变身成眩舞王子，然后向她献上美丽的鲜花……
再后面的游戏互动环节不是每期都相同的，但都十分搞笑、有看头。不得不说的是集中营的。
公主经过第一轮的筛选选出了两个和她约会的人后，剩下的爱情勇士心酸又不泄气地高喊着：爱情会回来的！被姜东虎踢进了冰冷残酷的爱情集中营来磨练成为一个越挫越勇的男子汉。
集中营环节几乎是那个号称韩国颧骨最好肩膀最窄的男子——申大妈的个人展场。
在这里，申大妈的搞笑能力发挥到了极致。
这个长相并不“偶像”但智慧是神赐予的男人还有着广阔的心胸和孩子般爱闹的脾性。
集中营的惩罚是残酷的。申大妈会毫无保留地贡献出他32岁的体力以及还是白皙的皮肤，让做为观众的我们暴笑到肚子痛。
情书所有的游戏环节都安排得很成功。在这里所有的明星都还原成一起长大的邻家大男孩。他们没有了现实世界中的一切烦恼，一起追求心中美丽的公主，一起欢快地嬉戏。他们玩的所有游戏我都觉得是他们成长过程中出现的游戏模式的变形。所以已经长大的他们，开始在浑浊的社会中追逐属于他们的名利的他们在这里却是毫无负担的。
男孩子之间的情素、友情。我们女的未必都懂，但我们总高兴能看到他们孩子般放肆、纯净、透明到底的笑脸。
也许上面的点评已经把我“申迷”的身份完全暴露出来：），我承认，但这同时也说明了做一档综艺节目，主持人的魅力该有多大。主持人控制了整档综艺节目的气氛，()他的个性也定位了综艺节目的特点。做综艺节目，只能是做一个大体的策划，剩下的一些细节，就要看主持人的急智了。而这些细节，牵引着观众的总体感受。
主持人的魅力掩盖一切的综艺节目是康熙来了里的那个率性女人——徐熙娣。宁财神就说过，像康熙来了这样的综艺节目完全靠主持人的魅力，大陆做不起来。
我们真的做不起来么？
完全是康熙来了抄袭版的娜可不一样在湖南台与观众见面大受欢迎后，我们应该怎么审视当今的综艺节目呢？如果只是一味地抄，像湖南台一样抄了台湾香港抄美国韩国，也能大受新生代的欢迎，在全国掀起热潮，让严肃如央视的老大哥也按耐不住要改风格抢观众眼球。但中国综艺节目什么时候才能走向国际。让韩国他们也抄抄我们，追追中国星呢？
综艺节目的开发，针对人群不同，定位就不同。全国人民口味不同，综艺节目肯定是多样化呈现的，不能一概而论地说什么样的节目一定会大受欢迎。但我们只要有能钓住部分人胃口的噱头，印上时代特征，就会有了成功的希望。
成功的综艺节目的关键字除了一个种植灵魂的主持人还有什么？
*主题策划合理*定位准确*属于自己的独有特色魅力*配合的.嘉宾*有时代特点*感动*知识性*有看头*娱乐感强*明星参与……
如果要节目还能更商业化一点，有短信收入和更多的赞助商
那关键字就要增加*观众参与*揉和观众心中的梦*亲切平民化又能给平凡人梦想实现的希望*塑造出能让全民动员的号召性人物……
那现在我们策划一档新的综艺节目，一定要抽取一些上面的关键字，创新之外应用一些综艺节目成功的因素来减低风险性。
以前见很多综艺节目都是照抄成功综艺节目的游戏环节。但我始终认同一句话：民族的，才是世界的。就像韩国情书里的游戏环节，之所以一推出就能让观众接受并爱看，除了有一帮能快速上手把这些游戏玩会的智慧男孩以外，我觉得还可能因为这些游戏都是韩国的男孩子小时候自发玩的游戏的变形，所以让人有亲切感，容易让观众接受。
所以说，照抄抄得了噱头和新鲜感，抄不到神韵。
我们的综艺节目要成功，就一定要有超前的理念和创新，还要不落俗套地加一句“走中国特色综艺主义路线”。
好了，现在我们开始进入我们的新综艺吧。
在整体策划上，我首先选择的切入点是当代大学生。
他们有思想，爱搞怪，喜欢新事物，敢于尝试。
他们是新生儿，属于独生子女的一代，父母以他们为生活重心，在孩子离家在外求学以后，他们渴望多了解他们的生活，知道他们接触的事物，迫切希望拉进父辈和子辈之间的距离。
他们是初高生等小孩眼里的榜样，这些小孩会在他们身上寻找他们未来的影子。
他们是青春的代表，有一切踏入社会的人不断舍弃的纯真、锐气、朝气。
他们是网络的新宠儿，不自觉地在现实社会以外的虚拟的世界里游弋，而这个虚拟世界以后将会成为媒体的主平台。
他们有太多的理由成为新综艺节目的主角。
新生代综艺节目是完全让网民“当家做主”，顺应民意的一档综艺节目。
现在一些连续剧已经采用边写边拍的模式，剧情的延伸采取了网民的意见来编写。我想综艺节目也能以这样的模式来迎合大众口味。
已经成为新生一代的印记。电脑已经越来越普及化，电脑渗透了各个领域。电视已经渗入到了网络，而网络思想、语言已经成为了时代特征。
现在，一些传统综艺节目已经跟不上了新生儿的思想。鲁豫有约是著名的访谈类节目。但在采访“网络红人”那期，让我看到了两个时代的分水岭。
“网络红人”的采访对象是后舍男生和非常真人。这些采访对象都是大学生，他们搞怪，真实，敢于寻求不同的方式展现自我。虽然陈鲁豫一头干练的短发，但她问题的不到位让我觉得她的思想与接触的事物已经与新生一代脱节了。
做为新生代的一员，我们渴望关注的目光，我们要一个展现自我的平台，我们要与思想一致的人对话。
新生代综艺节目具体方案：
节目的名字就决定了这档综艺节目的多样性。它每期的主题都可以不同，由网上、社会新关注的事情来决定主题。但“好玩、时尚、代言新生代思想”是它的特色。
比如说现在汉服又重新流行，我们可以安排一期节目为汉服秀。由汉服的爱好者穿着他们设计的服装来讲述他们的故事，策划模拟穿越失控的游戏环节。
又比如说香港翡翠台的美女厨房这档综艺节目大受欢迎，我们可以来一期是“我的厨房我做主”的创新菜式厨艺比赛。这些菜式可以像小燕子的“狗血喷头”一样有着奇怪的名字，菜式可能是一些户外爱好者一次肚子饿极后的大杂烩。
又又比如在网上闹得热热闹闹的对立追星族，“黎姿派”和“佘诗曼派”。我们可以开一个明星辩论会。
再比如我们可以访谈新职者：漫画同人志、网络歌手、彩铃编写者。
还比如在现在大学生就业困难的情况下，我们可以邀请大四生，学校老师来谈一下院校、专业和就业的关系。建议一下高中毕业者应该怎么样选院校选专业。
反正我们的主题都是新的，是潮流的，是最新流行的事物或者最热门的事情。我们希望展现自己，也希望辈看了会更了解我们，和我们有共同话题。
除了每期的主题是由网上、社会新关注的事情来决定以外，还有主持人，是我们的主持人。主持人方面实行“1+1”模式。
其中的“1”可以是当红明星，著名主持人，也可以上往期主持得好的主持人。而这些主持人能主持得几期就看网民对他的支持声高不高，会不会让他下台。
还有一个“1”是根据每期的主题不同由网民自我申请，最后由短信平台票数统计来决定的主持人。比如主题是汉服兴起的一期节目，就要有一个熟悉汉服装，汉服装爱好者的主持人。只要你认为你自己够资格，你就可以在网络上申请成为这期的主持人（节目主题一般预先在网上告示）你可以用文字、图片、音乐、或者FLASH等等方式来说明你要申请成为主持人的理由，然后由投票和节目总策划方来决
定。
由于“1+1”其中一个“1”是能把握大局的比较老练的主持人，另一个“1”位置永远空缺，可以让每一位不是明星的你来填补。
那这个综艺节目就能成功进行商业转型。
短信平台已经是电视台赢利的重要渠道。但并不一定每个节目都要成为超女一样的选秀节目。因为无论赛制有多长，总有比赛结束的一天。短信平台又得另劈新路。
那新生代主持人“1+1”的模式就给节目组提供了一个固定的短信收入平台。明星梦的更平民化会让很多人跃跃欲试，“平民明星”总有亲友团，崇拜者来帮他拉票。
节目与网络的严密结合也可以促进网站的盈利。
网络电视已经逐渐成气候，网络电影也已经产生，相信不久，网络电视就不只是转播电视节目或者是循播热门影视、节目而会有网络电视台自行制作的影视综艺节目。我们这款综艺节目的新颖性因素，就可以成为网络电视的领头军。
在内容安排上，人们总会喜欢关注热门的事物，而且相信节目气氛也会十分放得开。新生一代，特别是大学生中不缺乏主持人材（尉迟林嘉就是一个案例），如果主题是他们熟悉的，那他们会更放得开。并不一定每档综艺节目都需要明星来充场，在节目的起步，我们肯定给不起出场费。我们学生（新生代人物中）就有很多有明星气质的人（比如后舍男生）。他们也能控制局面，疯起来，用他们的独特魅力带动节目。但我们也不完全排斥明星。当节目主题涉及到明星，需要到明星的时候，我们节目又成熟起来给得起出场费，我们也可以邀请明星来增加噱头。
策划是节目成功与否的决定因素。在节目有总体策划的同时，又有热心的网民免费给我们提供点子，我相信可以参与会让他们更关注。
总而言之，实行起来就会不断改善。行动起来就会有进步。
因为我们都是新生代，所以，新生代综艺节目完全可行。
