《设计中的设计》读书心得个人书评【精彩3篇】
《设计中的设计》读书心得个人书评 篇一
《设计中的设计》是一本关于设计理念和方法的著作,作者将设计比喻为一种思维方式,通过深入浅出的解读,让读者对设计有了更深刻的理解。本书围绕着设计的本质展开,探讨了设计的目的、过程和价值,对于我个人来说,阅读这本书是一次启发和思考的旅程。
在本书中,作者通过一系列的案例和实践经验,向读者展示了设计的多样性和创造性。他指出,设计并不仅仅是美的追求,更重要的是解决问题和满足用户需求。设计师需要通过深入研究和观察,了解用户的真实需求,才能创造出有意义的设计作品。这让我深刻地意识到,设计是一门需要综合素养和敏锐洞察力的学科,不仅仅是技术的运用,更需要对人性和社会的理解。
在书中,作者还提到了设计的过程和方法。他强调了设计师需要具备批判性思维和创新意识,不断挑战现有的方式和观念。设计不仅仅是将想法变为现实,更是通过创造性的思考和实验,不断改进和迭代。这让我明白了,设计是一个不断探索和学习的过程,成功的设计作品背后都是经过反复实验和调整的结果。
另外,我对书中提到的设计价值也很感兴趣。作者指出,设计的价值不仅仅是美的体验,更是能够为用户带来便利和愉悦的功能性。他举了很多实际的例子,让我意识到设计对于产品和服务的成功至关重要。一个好的设计作品能够提升用户的体验和满意度,增加产品的市场竞争力。这让我在以后的设计工作中更加注重用户的需求和体验,努力创造有价值的设计作品。
总的来说,读完《设计中的设计》给我带来了很多启发和思考。作者通过深入浅出的方式,让我对设计的本质有了更深刻的认识,也让我明白了设计不仅仅是技术的运用,更需要对用户需求和社会价值的理解。这本书不仅适合设计师,也适合对设计感兴趣的读者。希望更多的人能够读到这本书,从中获得启发和思考,创造出更有意义的设计作品。
《设计中的设计》读书心得个人书评 篇二
《设计中的设计》这本书是我最近读过的一本关于设计的著作,书中的内容让我对设计有了更深刻的认识和思考。我想通过这篇书评分享一下我的读后感。
这本书的作者通过一系列的案例和实践经验,向读者展示了设计的多样性和创造性。他强调了设计师需要具备批判性思维和创新意识,不断挑战现有的方式和观念。阅读这本书的过程中,我深刻地意识到,设计是一门需要综合素养和敏锐洞察力的学科,不仅仅是技术的运用,更需要对人性和社会的理解。
作者在书中还提到了设计的过程和方法。他强调了设计师需要通过深入研究和观察,了解用户的真实需求,才能创造出有意义的设计作品。设计不仅仅是将想法变为现实,更是通过创造性的思考和实验,不断改进和迭代。这让我明白了,设计是一个不断探索和学习的过程,成功的设计作品背后都是经过反复实验和调整的结果。
另外,我对书中提到的设计价值也很感兴趣。作者指出,设计的价值不仅仅是美的体验,更是能够为用户带来便利和愉悦的功能性。他举了很多实际的例子,让我意识到设计对于产品和服务的成功至关重要。一个好的设计作品能够提升用户的体验和满意度,增加产品的市场竞争力。这让我在以后的设计工作中更加注重用户的需求和体验,努力创造有价值的设计作品。
总的来说,读完《设计中的设计》给我带来了很多启发和思考。作者通过深入浅出的方式,让我对设计的本质有了更深刻的认识,也让我明白了设计不仅仅是技术的运用,更需要对用户需求和社会价值的理解。这本书不仅适合设计师,也适合对设计感兴趣的读者。希望更多的人能够读到这本书,从中获得启发和思考,创造出更有意义的设计作品。
《设计中的设计》读书心得个人书评 篇三
一个有内涵的设计就是具有一定的文化背景。若是没有生成一种成熟的文化的典型的气质,那么我们的设计也是无趣的,肤浅的、早晚被时代所淘汰的。下面小编给大家带来《设计中的设计》读书心得个人书评,希望大家喜欢!
《设计中的设计》读书心得个人书评1
这段时间我不仅在为毕业设计想方案,同时也阅读了《设计中的设计》这本书,读了这么久,突然发现就像原研哉在开篇的自序中所说的一样,自己越来越不懂设计了。然而“这并不意味着你对于设计的认知倒退了,而是证明你在设计的世界里又往更深处迈进了一步”,所以归根结底,这种意犹未尽的感觉是因为我对设计这个异彩纷呈的世界越来越高涨的热情,以及对设计的意义更加深刻的思考与感知。
设计是什么?在我离设计很远很远的时候,我一直以为他是一个非常简单的名词。而如今作为一个初学者,它有些神秘,有些美丽,又有点包罗万象,意蕴复杂。对于这个最基本的问题,原研哉并没有在这本书中给出一个明晰的答案。但他给了我们弥足宝贵的启示。通过创新与交流来认识我们生活在其中的世界,这是我在第一章“设计到底是什么”中所认识的设计。
“设计的时代将要来临”。当初的松下幸之助看到了设计发展前景,二战后的日本产品设计高速成长,并且对质量的追求为规模化、量化的生产提供了品质保证。日本设计所具有的独特魅力是因为,对如何形成真正具有自身特色的设计思想的思索,在于反思什么样的东西才是“日本的”,在于将现代主义的感觉浸润并融入日本的生活文化中去。
完美是枯燥的。设计不是工业流水线上生产出来的完美但千篇一律、毫无个性的东西。真正的设计应该不受教条、规则的束缚,充满想象力,永远在寻找新的、更好的、不同的、不被遗忘的创意。试着通过不同的眼光来看待事物,才可以寻求新突破。每个人也要有自
己的逻辑体系,不人云亦云。设计在哪里?设计已经深深的扎根在生活当中,最令我们视而不见、习而不察,而恰恰又离不开的大概就是设计了。因为生活中的细枝末节,每一个不容忽视的部分,都是设计。设计也为原本普通的生活,带来不一样的温馨与惊喜,让生活变美、变放松。“生活本身,就是设计的起源地;而设计,归根结底就是我们对生活的发言。”
什么才是好的设计?没有标准答案。事实上,哪有那么多好与不好,只要它足够有趣、足够有新意;只要你喜欢,哪怕一件有趣的小物件,也可以将不好变成好,给你带来完全不同的感官享受,让你怦然而心动。
在现代工业飞速发展的当代社会,物质生活极大丰富,如何退去浮华、回归自我,保持一颗平静宽容的心越来越多的被人追捧。消费者对产品的需求也不仅仅限于好用,他们更愿意选择那些能够触动心灵的设计产品。
正如原研哉写在最后:“我想邀请那些对设计有兴趣,在设计入口观望的人一起来阅读。设计世界看起来门槛很高,不会让人将其与流行或者潮流联想在一起,相信有很多人即使对设计有兴趣也不一定会真的认为自己可以进入设计界,但我认为,只要脚踏实地,就能走好设计这条路。我期待那些对设计有兴趣的人能够坚定地进入设计界”。