梵高读书心得体会范文(精简6篇)
梵高读书心得体会范文 篇一
梵高是一位伟大的艺术家，他的作品充满了独特的色彩和情感。然而，我们很少知道他的内心世界和他对于文学的热爱。最近，我读了梵高的一些书信和他对于文学作品的评论，深受启发。在这篇文章中，我想分享一些我从梵高的读书心得中所获得的体会。
首先，梵高对于文学的理解深刻而独特。他不仅仅是一位艺术家，还是一位热爱文学的读者。梵高在他的书信中经常提到他读过的书籍和对于这些书籍的评论。他对于文学作品的理解往往与他的绘画作品相呼应，他的绘画作品中的色彩和情感通常都与他读过的书籍有关。这使我意识到，艺术和文学是相互关联的，艺术家的作品往往受到他们所读的书籍的影响。
其次，梵高的读书心得体现了他对于人性和社会的关注。在他的书信中，他经常谈到他对于社会问题的看法和他对于人性的思考。他读过的一些文学作品帮助他更好地理解人类的情感和行为。通过这些作品，他能够更好地表达自己的情感和思想，并将其转化为绘画作品中的色彩和形式。这使我认识到，文学作品不仅仅是娱乐和享受，它们还可以帮助我们更好地理解人类的情感和行为。
最后，梵高的读书心得体现了他对于艺术的追求和创作的热情。梵高在他的书信中经常提到他如何通过阅读书籍来启发自己的创作。他认为，艺术家需要不断地学习和探索，通过阅读书籍可以获得新的灵感和思路。他的读书心得充满了对于艺术创作的激情和渴望，这使我深受鼓舞。作为一个创作者，我意识到，要想不断进步和创作出优秀的作品，我需要不断地学习和探索。
通过阅读梵高的读书心得，我对于文学和艺术的关系有了更深入的理解。梵高的读书心得体现了他对于文学的理解和热爱，也启发了我对于艺术创作的思考。梵高的读书心得让我认识到，文学和艺术是相互关联的，通过阅读可以更好地理解人类的情感和行为，并将其转化为艺术作品中的色彩和形式。我相信，通过不断地学习和探索，我可以成为一个更好的创作者。
梵高读书心得体会范文 篇二
梵高是一位伟大的艺术家，他的作品充满了独特的色彩和情感。然而，我们很少知道他的内心世界和他对于文学的热爱。最近，我读了梵高的一些书信和他对于文学作品的评论，深受启发。在这篇文章中，我想分享一些我从梵高的读书心得中所获得的体会。
首先，梵高的读书心得体现了他对于自然和生命的关注。在他的书信中，他经常谈到他对于自然的观察和对于生命的思考。他读过的一些文学作品帮助他更好地理解自然和生命的奥秘。通过这些作品，他能够更好地表达自己对于自然和生命的感悟，并将其转化为绘画作品中的色彩和形式。这使我认识到，文学作品可以帮助我们更好地理解自然和生命的美好和意义。
其次，梵高的读书心得体现了他对于艺术创作的追求和探索。梵高在他的书信中经常提到他如何通过阅读书籍来启发自己的创作。他认为，艺术家需要不断地学习和探索，通过阅读书籍可以获得新的灵感和思路。他的读书心得充满了对于艺术创作的激情和渴望，这使我深受鼓舞。作为一个创作者，我意识到，要想不断进步和创作出优秀的作品，我需要不断地学习和探索。
最后，梵高的读书心得体现了他对于艺术和生活的热爱与奉献。梵高相信艺术是一种力量，可以改变人们的生活和世界。他读过的一些文学作品帮助他更好地理解人类的情感和行为，并将其转化为艺术作品中的色彩和形式。他希望通过自己的艺术作品来传递爱与希望，改变人们的生活。这使我认识到，艺术是一种奉献和传递爱与希望的力量，通过艺术可以改变人们的生活和世界。
通过阅读梵高的读书心得，我对于文学和艺术的关系有了更深入的理解。梵高的读书心得体现了他对于文学的理解和热爱，也启发了我对于艺术创作的思考。梵高的读书心得让我认识到，文学作品可以帮助我们更好地理解自然和生命的美好和意义，并将其转化为艺术作品中的色彩和形式。我相信，通过不断地学习和探索，我可以成为一个更好的创作者。
梵高读书心得体会范文 篇三
德国思想家康德(immanuelkant，1724-1804)说过：“有两件事情，我愈是思考愈觉得神奇，心中也愈充满敬畏，那就是我头顶的星空与我内心的道德准则，他们在向我印证，上帝在我头顶，亦在我心中。”这么多年，一直很信服这句话。丰子恺说人的精神层次像三层楼，第一层是饮食男女，第二层是精神，第三层的是宗教。选择读书，也是为了拒绝那模式化的生活，渴望自由的心灵，拥有那最宝贵的两样东西。
欧文·斯通的《梵高传》，更让我信服天才的命运，亦觉得丰老的话很有道理。饮食男女的幸福虽然有时如鸡肋，可是离了它们，生活便也凄怆;但如果没有精神，在我想来，人生会无味的多，虽然我们身边的许多人都那么生活，而且在外人看来活得也自有乐趣。
我自认为不懂如何欣赏绘画，那些名画带给我的更多是文字上的震撼力。而一个自谓毫无写作能力的年轻人写的关于某人的悲惨而辉煌的人生，深深打动了我。原先，梵高于我，只是一个书面名字，可是现在就感觉像一个很亲近的人，你看着他在遥远的时空经历生活所赋予的一切磨难，感觉像是自己身边的一个人。是的，我愿意复述他的经历就像我的亲人所经历过的。梵高的一生像一片惨淡的灰蓝，他专门从事绘画只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中，他的天才的火花尽情迸发，绘画艺术的独特风格显现异常，而生活的穷困潦倒也达到了极度。十年终了他就撒手人寰。他最后的十年正是壮年，但他没有家室的温暖，每天吃干面包喝苦咖啡，有时甚至只吃面包皮充饥,小学作文;在阿尔勒那两年多，他整天在阳光下作画，头顶都给晒秃了，才三十来岁满腮胡须，形容憔悴。可在那样的日子，在他简陋的卧室里总要增添几幅油画，那都是流传后世的珍宝。1890年5月精神病发作，两个月后在麦田向自己开了枪。
穷人勒紧肚带创造稀世珍宝，最后把命赔上，这已经是件奇事，而那数百幅油画得以完整无缺地保存下来，数十年，一百多年依然还鲜亮如新，这是一个更大的奇迹。这首先得感谢梵高的弟弟，我甚至认为，是提奥成全了梵高的天才，今天的人们能看到那用青春的生命和幸福换来的每幅画，西方绘画中一种独特的风格得以发展，都得感谢他——同样不幸的提奥，不管他是否仅仅出发于兄弟之情。就像我在读《不合时宜的思想》时想到的，其实什么主义，什么原则，都不如人与人之间的感情。
梵高读书心得体会范文 篇四
“痛苦便是人生”，这是著名画家文森特·梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言时写道：“梵高是世上最孤独的人之一”，这位著名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白?梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。“人们如果确能真诚相爱”，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人——文森特·梵高!
梵高读书心得体会范文 篇五
书中描写梵高热爱生活，努力干好自己的工作。他富有同情心，与低层的穷人生活在一起，渴望当一个好牧师。他的灵魂太纯真，太善良，太充满理想，为了矿场那些生活在最底层的悲惨的穷人，把自己的生活费都给了他们。虽然矿场的穷矿工都能成为他的朋友，但教会却始终不理解他、不认可他，无论怎么努力，都不承认他，不让他继续干下去了。
梵高没有进过科班，通过自学和不断的探索，在艺术追求的道路上创造了自己的画风。他脑海里关注的是生活的真实、艺术的真实，他要通过素描和色彩去探索人物的内心、去表现别人看不见的精神和情感，他要描写的是“神”而不仅仅是“形”。所以他看到的别人看不到，他画的别人感觉不到、理解不了，没人欣赏他的画。除了他的弟弟，没人买他的画，更没人收藏他的画。他不与周围的世俗妥协，不为生活的穷困潦倒放弃，从不改变自己，始终坚持自己的追求和探索，因此他成了别人眼中的疯子，被送到了疯人院，但他最有名的作品几乎都是在疯人院里完成的。
读了《渴望生活》，令我最难以忘怀之一的就是梵高的爱情，梵高爱过许多人，但他去世时仍是单身的。虽然爱情对梵高来说有很大的吸引力，但从小孤僻的性格导致他没有成功结婚。然而，几段爱情大大影响了他。
说到温森特的一生，不可能忽略爱情，爱情对温森特来讲是多么重要，虽然在这方面，他一无所获，从未成功过。温森特一共有4段爱情，这4段爱情，不断地改变着他，使他一步步走向成熟。
梵高读书心得体会范文 篇六
文森特·威廉·梵高出生于荷兰乡村的一个普通牧师家庭，从小就与家庭、阶层做着抗争，他不加掩饰地无视社会的规
则，不愿与之同流合污。但是，他同情一切贫苦的底层人民。古怪的性格与非凡的才华让他显得与众不同。
从小梵高就对大自然表现出了浓厚的兴趣，大自然对他来说就像是天然的课堂，向梵高展示了最朴质的美。翻开梵高的画集，里面绝大部分都是以花朵、植物为背景的，但是，大自然的馈赠并没有带给梵高名利和财富，反而让他在艺术道路上走向毁灭。他才华横溢，却在当时得不到人们的认可，困顿潦倒，以至于他患了严重的忧郁症，最后，这位旷世天才用生命和孤独燃烧了自己璀璨而耀眼的一生。
小时候，虽然他与母亲的关系不是很好，但他继承了母亲忧郁的性格，因为，他无法融入正常人的社会生活中，梵高大多数时间与母亲在一起写字、阅读。母亲会鼓励、指导梵高画画，有时还会带着梵高出去写生。可以说，是母亲为梵高开启了艺术的大门。后来，当梵高真正徜徉在艺术的海洋之时，他的母亲又对他的天赋进行了质疑，她否定了梵高的梦想，甚至用恶毒的语言来讥讽他。毅然放弃了这份能够给自己和家庭带来财富和地位的工作。内心对母亲有着强烈的爱和依恋的梵高，内心出现了难以弥补的伤痛、烦恼。以至于后来与母亲的关系非常不好，极少联系，甚至在梵高去世时，他的母亲也没有表现出丝毫的悲伤，这是我难以理解的悲剧。
也许是母亲给梵高内心的伤害太深了，所以，后期的梵高想要逃离家庭的念头便在心理埋下了种子，他开始走向了大自然，在大自然中寻求内心宁静与美好。梵高曾在与友人的通信中写道，只有在大自然中，他才能够发现灵魂和情感，也才会让他内心充满了感动。大自然也成为了梵高创作的源泉。
也许天才总是被上天嫉妒着，后期的梵高精神疾病越来越严重，饱受精神折磨的梵高，眼中已经看不到世界的美好了，这位伟大的艺术家在追逐他那破碎的梦想道路上一步一步的走入极端的毁灭之中，最终，选择用一把左轮手枪结束了年仅37岁的生命。
