情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素论文【精简3篇】
情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素论文 篇一
在音乐教学中，情境、情趣和情感是非常重要的三个要素。它们不仅能够激发学生对音乐的兴趣，还能够提高学习效果。本文将从这三个方面来探讨它们在音乐教学中的作用。
首先，情境是指音乐教学的环境和背景。一个良好的情境能够提供给学生一个良好的学习氛围，使他们更容易融入到音乐中。例如，在教学过程中，教师可以选择一些具有代表性的音乐作品，让学生在欣赏中感受音乐的美妙。此外，教师还可以通过创造一些特殊的场景来提高学生的学习兴趣，例如组织音乐会、参观音乐厅等。这样的情境能够激发学生对音乐的热爱，并增强他们的学习动力。
其次，情趣是指学生对音乐的兴趣和喜爱程度。学生对音乐的情趣程度直接影响着他们学习音乐的积极性和主动性。因此，教师需要通过一些方法来培养学生对音乐的兴趣。例如，在教学过程中，教师可以设计一些有趣的活动，让学生在活动中体验音乐的魅力。此外，教师还可以鼓励学生参与音乐创作，让他们能够发挥自己的想象力和创造力。这样的活动能够增加学生对音乐的喜爱，使他们更加主动地学习音乐。
最后，情感是指学生对音乐的情感体验。音乐作为一种艺术形式，能够唤起人们强烈的情感。在音乐教学中，教师需要引导学生通过音乐表达自己的情感，使他们能够真正理解音乐的内涵。例如，在教学过程中，教师可以让学生通过演唱、舞蹈等方式来表达音乐中的情感。这样的活动能够让学生更加深入地理解音乐，并产生共鸣。同时，教师还可以选择一些具有情感色彩的音乐作品，引导学生通过欣赏来感受音乐所传递的情感。这样的教学方法能够让学生更加真实地感受到音乐的魅力。
综上所述，情境、情趣和情感是音乐教学成功的三个要素。它们能够激发学生对音乐的兴趣，提高学习效果。因此，在音乐教学中，教师需要注重创造良好的情境，培养学生对音乐的兴趣，引导学生通过音乐表达情感。只有做到这三点，才能够使音乐教学真正成功。
情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素论文 篇二
情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素。它们三者之间相互关联，相互促进，共同构建了一个良好的音乐教学环境。
首先，情境是音乐教学的基础。一个良好的情境能够为学生提供一个适合学习音乐的环境和氛围。例如，在音乐教室里，教师可以布置一些音乐相关的装饰物，营造出一个温馨而富有艺术感的氛围。此外，教师还可以选择一些适合学生的音乐作品，根据不同的主题或情境来设计教学内容。这样的情境能够激发学生对音乐的兴趣，提高他们的学习积极性。
其次，情趣是音乐教学的动力。学生对音乐的情趣程度直接影响着他们的学习效果。因此，教师需要通过一些方法来培养学生的情趣。例如，在教学过程中，教师可以引导学生亲身参与音乐的创作和表演，让他们亲身体验音乐的魅力。此外，教师还可以通过一些有趣的活动来激发学生的学习兴趣，例如音乐游戏、音乐比赛等。这样的活动能够让学生更加主动地参与学习，提高他们的学习效果。
最后，情感是音乐教学的灵魂。音乐是一种情感的表达方式，能够唤起人们强烈的情感体验。在音乐教学中，教师需要引导学生通过音乐表达自己的情感，使他们能够真正理解音乐的内涵。例如，在教学过程中，教师可以选择一些具有情感色彩的音乐作品，让学生通过欣赏来感受音乐所传递的情感。同时，教师还可以鼓励学生通过演唱、舞蹈等方式来表达音乐中的情感。这样的教学方法能够让学生更加深入地理解音乐，并产生共鸣。
综上所述，情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素。它们三者之间相互关联，相互影响，共同构建了一个良好的音乐教学环境。因此，在音乐教学中，教师需要注重创造良好的情境，培养学生的情趣，引导学生通过音乐表达情感。只有做到这三点，才能够使音乐教学真正成功。
情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素论文 篇三
情境、情趣和情感是音乐教学成功的三要素论文
现代美育提倡有机地把知识性、趣味性、审美性和道德性融合起来，使学生在轻松愉快的心境中全面掌握知识、开启智慧、陶冶心灵、培养高尚人格、得到美与善的滋养。从审美教育的角度把握音乐教学活动，并进行卓有成效的教学实践，已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。审美教学认为，美的实质是情感教育。音乐教学中，教师要为学生创设一个良好的艺术教育情境，激发学生的情趣，使其积极主动地学习知识、掌握知识，运用知识，最终使学生在教学实践活动中获得一系列健康向上的情感体验。因此，情境、情趣、情感是音乐教学成功的三要素。
一、情境
情境，是运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情境，激发积极的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。苏霍姆林斯基对课堂教学活动的心理因素做了生动具体的描述："所谓课上得有趣，这就是说，学生带着一种高潮的激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇，甚至震惊，学生在学习中感受到自己的智慧力量，体会到创造的欢乐，为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。"由此而知，学生是在一种高潮的激动的情绪推动下开始感受，思考和体验的，因此，教师依据音乐审美教育的目标和学生的生理、心理特征，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情
创设音乐教学情境，目的是不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用，用于音乐教学的起始阶段和结束阶段，可起到愉悦审美环境，唤起审美注意，激发审美渴望，用于教学过程的各环节和教学内容的连接，能起到承上启下，培育新的审美心境，唤起新的审美注意和审美渴望，用于教学内容之中。则会使原有的审美要素，更加丰富多彩，产生更佳的宜人，感人，化人的审美效应。教师在上音乐欣赏课《春的旋律》时，为了达到上述效果，运用现代化的教学手段，精心制做了多媒体教学课件，老师的一切语言 和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生聆听优美的音乐，看着栩栩如生的画面，感受着教师美好生动而又富于情感的表情和语言，他们完全沉浸在审美的情境之中。来自情感，视觉，动觉，想象等一切可感知的审美因素，从各种渠道综合作用于学生的情感，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境地。
由此可见，创设教学情境，对优化审美教育效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。这大概就是艺术家柯伦所希望的那种教师的工作应具有美好的光彩，给人带来美丽的快乐，使人产生兴奋感，体现了美的教学过程。
二、情趣
情趣是音乐教学"情感化""审美化"的重要形势，在音乐教学中，师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰，教学在一种刻板机械的训练中反复，久而久之，学生常常因此丧失了对音乐的兴趣，甚至会产生厌烦音乐的心理。音乐教学的情趣性，是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制，就是要变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，使"要他唱"变为"他要唱"使"唱得多"变为"唱得好"变"苦学"为"乐学"真正体现"乐"（音乐）即是乐（快乐）的至理。
任何有趣的事物，对儿童来说都存着极大的吸引力，这是由儿童的年龄心理特征所决定的，在音乐教学中，应努力为学生提供一个良好的情感倾向，以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引儿童，使他们自觉地主动的参与音乐审美活动和音乐学习。例如：在五年级《花蛤蟆》（山东民歌）歌曲教学中，学生饶有兴趣地听着用山东方言朗诵的歌词，并通过积极主动的模仿学习，加上打击乐器蛙鸣筒的伴奏，整个教学过程中，学生感受到了一种情趣，在自觉地，主动参与的情况下，在愉快的情绪中完成了学习任务。这一教学现象明显的表现了审美化音乐教学的情趣特征。音乐教学情趣性，体现了教学美的属性，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。
三、情感
情感，是音乐教学"情感化""审美化"的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。音乐教学，应建立在情感体验的过程中，这是最能体现其审美教育本质的一个特征，情感是人的整个生命的重要组成部分，音乐教育应当作为目标和旨归。日积月累，便会感情丰富，情思细腻，使人格完善起来。情感体验，是音乐教学至高至美的境界，音乐教师应努力去追求和创造，使音乐教育成为真正美育意义上的一种教育。
通过情境，情趣，情感的教育和培养，音乐教学不仅是让学生掌握音乐的技能，技巧，合唱几首歌曲，更重要的是要挖掘学生的音乐潜能，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，这就需要教师在教学中善于运用一切美的教学手段来唤起学生的美感，使他们在轻松，活泼的音乐气氛中感受美，表现美，创造美，培养和提高他们的审美能力。
